El asesino vive en el 21. Henri Georges Clouzot. 1942.

FICHA TÉCNICA

Título: El asesino vive en el 21

Título original: L'assassin habite... au 21.

Año: 1942.

Duración: 84 min.

País: Francia.

Director: H.G. Clouzot.

Guión: Stanislas-André Steeman, H.G. Clouzot 

Novela: Stanislas-André Steeman.

Música: Maurice Yvain.

Fotografía: Armand Thirard (B&W)

Reparto: Pierre Fresnay, Suzy Delair, Jean Tissier, Pierre Larquey, Noël Roquevert, René Génin, Jean Despeaux, Marc Natol, Huguette Vivier, Odette Talazac, Maximilienne,Sylvette Saugé, Louis Florencie, André Gabriello, Raymond Bussières.

Productora: Continental Films / Liote.

Género: Thriller. Comedia. 

Sinopsis: 

En París, en el barrio de Montmartre, actúa un misterioso asesino que tiene el cinismo de dejar una tarjeta de visita sobre sus víctimas. En un mes ha asesinado ya a cuatro personas.

Un Vino: Atlantis Albariño, un vino aromático y complejo, con gran estructura en boca.

El Político. Robert Rossen. 1949.

FICHA TÉCNICA

Título: El político

Título original: All the King's Men

Dirección: Robert Rossen

País: Estados Unidos

Año: 1949

Duración: 110 min.

Género: Drama

Reparto: Broderick Crawford, John Ireland, Joanne Dru, John Derek, Mercedes McCambridge, Shepperd Strudwick, Ralph Dumke, Anne Seymour, Katherine Warren, Raymond Greenleaf, Walter Burke, Will Wright, Grandon Rhodes

Distribuidora: Columbia Pictures

Productora: Columbia Pictures Corporation

Guión: Robert Penn Warren, Robert Rossen

Sinopsis: 

Willi Stark (Broderick Crawford), un hombre honrado y valiente, sufre una transformación el día que decide entrar en política y descubre que todo es juego sucio. Tras ser elegido gobernador, olvidando sus principios, lo primero que hace es apoderarse de la prensa y la radio. Convertido en un ser corrupto hará cuanto esté en su mano para permanecer en el poder.

La frase: 

"Es muy bueno hablando. Recuerdo la primera vez que empezó a hablar. En un lugar llamado Upton. Habló mucho allí y lo que decía tenía sentido, para mí y para un montón de gente. Creí en usted... y le seguí... Bien, las palabras siguen siendo buenas. Pero usted no. Y no creo que nunca lo fuera”

Un Vino: Chacona Bronce, un vino fresco y vivaz, de taninos suaves y persistentes.

The Salvation. Kristian Levring. 2014.

FICHA TÉCNICA

Título: The Salvation. 

Título original: The Salvation.

Año: 2014.

Duración: 92 min.

País: Dinamarca.

Director: Kristian Levring.

Guión: Anders Thomas Jensen, Kristian Levring.

Música: Kasper Winding. 

Fotografía: Jens Schlosser.

Reparto: Mads Mikkelsen, Eva Green, Jeffrey Dean Morgan, Michael Raymond-James, Sivan Raphaely, Douglas Henshall, Mikael Persbrandt, Jonathan Pryce, Eric Cantona,Alexander Arnold, Nanna Øland Fabricius, Toke Lars Bjarke.

Productora: Zentropa Productions.

Género: Western. Drama.

Sinopsis:

Estados Unidos. 1870. Al matar al hombre que asesinó a toda su familia, John despierta la furia del cabecilla Delarue. El apacible pionero ya no cuenta con el apoyo de los habitantes cobardes y corruptos del pueblo, tendrá que buscar al criminal por su cuenta. ¿Será capaz de devolver al pueblo su alma?

La Frase: Aprendí algo de la guerra… Nunca empieces una batalla que no puedes ganar.

Un Vino: Luis Cañas Crianza, un vino que destaca por su excepcional relación entre calidad y precio. Los vinos destinados a la elaboración del Crianza en Luis Cañas proceden de viñedos en los que se conjuga una edad media de 30 años.

El Diputado. Eloy de la Iglesia. 1978.

FICHA TÉCNICA

Título original: El diputado.

Año: 1978.

Duración: 116 min.

País: España. 

Director: Eloy de la Iglesia.

Guión: Eloy de la Iglesia & Gonzalo Goicoechea.

Fotografía: Antonio Cuevas.

Reparto: José Sacristán, María Luisa San José, José Luis Alonso, Enrique Vivó, Agustín González, Queta Claver, Ángel Pardo, Juan Antonio Bardem.

Productora: Figaro Films. Producciones Cinematográficas UFESA

Género: Drama.

Sinopsis: 

Roberto Orbea, que había sido militante clandestino de un partido de izquierdas durante el franquismo, es elegido diputado en las elecciones de 1977. En el momento más importante de su carrera, cuando está a punto de ser nombrado Secretario General de su partido, es víctima del chantaje de un grupo de extrema derecha que amenaza con airear su homosexualidad.

La Frase:

Un Vino: Madre del Agua, es potente en boca, sabroso, tostado y con unos taninos maduros.

Harold y Maude. Hal Ashby. 1971.

FICHA TECNICA

Título: Harold y Maude.

Título original: Harold and Maude.

Año:1971.

Duración: 90 min.

País: Estados Unidos.

Director: Hal Ashby.

Guión: Colin Higgins.

Música: Cat Stevens.

Fotografía: John A. Alonzo.

Reparto: Ruth Gordon, Bud Cort, Vivian Pickles, Cyril Cusack, Charles Tyner, Ellen Geer,Tom Skerritt.

Productora: Paramount Pictures.

Género: Comedia negra.

Sinopsis:

Comedia negra que relata la historia de un joven de buena familia obsesionado con la muerte, hasta el punto de que su pasatiempo favorito es probar diferentes métodos de suicidio. Obtuvo excelentes críticas.

La Frase: Mi cuerpo es la tierra, mi cabeza está en las estrellas.

Un Vino: Lengua Azul, un vino suave, con una intensidad floral media alta combinada con la abundante presencia de frutos rojos y un final largo.

El Prado. Jim Sheridan. 1990

FICHA TÉCNICA

Título original: The Field.

Año: 1990.

Duración: 107 min.

País: Irlanda.

Director: Jim Sheridan.

Guión: Jim Sheridan.

Novela: John B. Keane.

Música: Elmer Bernstein.

Fotografía: Jack Conroy.

Reparto: Richard Harris, Sean Bean, John Hurt, Jenny Conroy, Tom Berenger, Brenda Fricker, Sean McGinley, Frances Tomelty, John Cowley, Noel O'Donovan, Jer O'Leary.

Productora: Avenue Pictures.

Género: Drama.

Sinopsis:

Irlanda, 1930. Un campesino trata de defender, a toda costa, la parcela de tierra que su familia ha cultivado durante generaciones y cuya subasta pública es inminente. Ni siquiera su propio hijo parece decidido a defender su legado de sangre.

La Frase: Hay una ley más fuerte que las demás: la ley de la Tierra.

Un Vino: Rivera Ardila Tinto Crianza, vendimia seleccionada. Elaborado a partir de las uvas de la variedad tempranillo, doce meses de envejecimiento en barricas de roble francés y americano.

Forajidos. Robert Siodmark. 1946.

FICHA TÉCNICA

Título original: The Killers.

Año: 1946.

Duración: 103 min.

País: Estados Unidos.

Director: Robert Siodmak.

Guión: Anthony Veiller.

Novela: Ernest Hemingway.

Música: Miklós Rózsa.

Fotografía: Elwood Bredell (B&W)

Reparto: Burt Lancaster, Ava Gardner, Edmond O'Brien, Albert Dekker, Sam Levene, Vince Barnett, Virginia Christine, Charles D. Brown, Jack Lambert, Donald MacBride,Charles McGraw, William Conrad, Phil Brown, Queenie Smith, Jeff Corey, Harry Hayden, Bill Walker

Productora: Universal Pictures.

Género: Cine negro.

Sinopsis:

Una vez terminada la Segunda Guerra Mundial (1939-1945), Swede Lunn, un soldado veterano y boxeador en declive, encuentra dificultades para reincorporarse a la vida civil. Un día conoce a la novia de un gángster, la irresistible y misteriosa Kitty Collins.

La Frase: 

Sueco: ¿Por qué volviste con él?
Kitty: Tal vez porque le odio. Soy un veneno para mi y para los que me rodean. Tengo miedo de estar con quienes quiero por el daño que les hago.

Un Vino: Coloma Merlot, Extremadura es una de las pocas regiones del mundo donde se da el clima apropiado para sobremadurar las uvas de la variedad Merlot en condiciones de óptima salud. El resultado es un vino corpulento y elegante con taninos dulces que lo hacen muy agradable.

Jules y Jim. François Truffaut. 1962.

FICHA TÉCNICA

Título: Jules y Jim

Título original: Jules et Jim

Dirección: François Truffaut

País: Francia

Año: 1962

Duración: 105 min.

Género: Drama, Romance

Reparto: Jeanne Moreau, Oskar Werner, Henri Serre, Vanna Urbino, Boris Bassiak, Anny Nelsen, Sabine Haudepin, Marie Dubois, Michel Subor

Web: www.truffaut.eternius.com

Productora: Les Films du Carrosse, Sédif Productions

Adaptación y diálogos: François Truffaut, Jean Gruault

Diseño de producción: Fred Capel

Fotografía: Raoul Coutard

Montaje: Claudine Bouché

Música: Georges Delerue

Novela original: Henri-Pierre Roché

Vestuario: Fred Capel

Sinopsis:

Dos artistas, el austriaco Jules y el francés Jim, están enamorados de la misma mujer, Catherine, desde hace 20 años. La amistad entre ambos artistas se inicia en Montparnasse en 1907. Más tarde, durante un viaje a Viena, conocerán a Catherine y será Jules quién primero se enamore de ella, para terminar casándose y teniendo juntos una niña.
Finalizada la guerra, Jim vuelve para saludar a sus amigos y Catherine lo recibe radiante, con su hija de cuatro años. Es entonces cuando Jim comprende que las cosas no van bien en el matrimonio. Catherine termina convirtiéndose en la amante de Jim y deseando tener un hijo con él que lleve su nombre.

La Frase:

- Me dijiste: Te amo. Yo te dije: Espera, iba a decirte tómame. Me dijiste: Vete. 

Un Vino: Xentia de Juan Carrillo, un gran vino con crianza de 14 meses en barrica nueva de roble francés, premiado con medalla de plata en el certamen Mundus Vini, uno de los más importantes del mundo.

Las Bicicletas son para el verano. Jaime Chávarri. 1984.

FICHA TÉCNICA

Título: Las bicicletas son para el verano

Título original: Las bicicletas son para el verano

Dirección: Jaime Chávarri

País: España

Año: 1984

Duración: 103 min.

Género: Drama

Calificación: Apta para todos los públicos

Reparto: Amparo Soler Leal, Agustín González, Victoria Abril, Alicia Hermida, Patricia Adriani,Marisa Paredes, Carlos Tristancho, Gabino Diego, Aurora Redondo, Guillermo Marín, Emilio Gutiérrez Caba, Laura del Sol, Miguel Rellán, Jorge de Juan, Marina Saura, Wilmore, Rosa Menéndez, Emilio Serrano, Elena Gortari, Sandra Ramírez, Marina Andina

Distribuidora: Universal Pictures

Productora: Jet Films, In-Cine Compañía Industrial Cinematográfica

Departamento artístico: Antonio Luna, Antonio Mateos, Emilio Ardura, Esteban L. Ballesteros, Federico del Cerro, Jesús Mateos, Juan Jesús Escudero, Luis Vallés, Manuel Mohedano, Pedro Calderón, Ricardo Mengíbar, Tadeo Villalba hijo.

Departamento de transportes: Bravo, Santiago Villafañez

Departamento editorial: Claudio García, Lucio Cortés

Dirección artística: Gil Parrondo

Efectos especiales: Reyes Abades

Fotografía: Miguel Ángel Trujillo

Guión: Lola Salvador

Historia original: Enrique Paradas, Fernando Fernán Gómez, Rafael Sepúlveda

Maquillaje: Antonio Gentil, Francisca Guillot, Miguel Sesé

Sonido: Antonio Illán, Carlos Faruolo, Claudia Radoszynski, Francisco Peramos, José Vinader

Vestuario: Javier Artiñano María Teresa García Trueba, Peris.

Sinopsis:

Madrid, 1936. Es verano. Luisito (Gabino Diego) ha suspendido físicas y se va a quedar sin la bicicleta que le habían prometido sus padres si aprobaba el curso. Casi tiene convencido a su padre, oficinista en unas bodegas, para que se la compre. Pero el 18 de Julio estalla la Guerra Civil en España. Todo parece que va a terminar en una semana, en quince días, cuando en realidad durará tres años.
La familia de Luis comparte la cotidianidad de la guerra con sus hijos, una criada apetecible y sus vecinos. A los desconciertos de la guerra, hay que añadir una nueva desgracia: Manolita (Victoria Abril), la hija mayor, quiere hacerse actriz y además aparece un buen día con la noticia de que va a tener un hijo.

La Frase:  "Sabe Dios cuándo habrá otro verano".

Un Vino: Hacienda López de Haro Crianza,  un vino agradable, con suaves aromas a fruta madura, tostados procedentes de su crianza en barrica y notas especiadas.

Martin (Hache). Adolfo Aristarain. 1997.

FICHA TÉCNICA

Título: Martín (Hache)

Título original: Martín (Hache)

Dirección: Adolfo Aristarain

País: España, Argentina

Año: 1997

Duración: 123 min.

Género: Drama

Calificación: No recomendada para menores de 18 años

Reparto: Federico Luppi, Juan Diego Botto, Eusebio Poncela, Cecilia Roth, Sancho Gracia, Ana María Picchio, Enrique Liporace, Ángel Amorós, Leonora Balcarce, Marisa Cabezon, Gustavo Chantada, Dominique Clément, Joaquin A. Colmenares, Rodrigo Fresán, Claudia Gallegos, Martina Gowland, Mercedes Halfon, Esther Herrera, Horacio Luppi, José Sacristán

Distribuidora: Alta Films

Productora: Tornasol Films, Televisión Española (TVE), Canal+ España, Adolfo Aristarain

Coproducción: Fito Páez

Departamento editorial: Mercedes Alted

Dirección artística: Abel Facello

Fotografía: Porfirio Enríquez

Guión: Adolfo Aristarain, Kathy Saavedra

Montaje: Fernando Pardo

Música: Fito Páez

Producción: Adolfo Aristarain, Gerardo Herrero, Javier López Blanco

Producción ejecutiva: Javier López Blanco

Sonido: Daniel Goldstein, Guido Berenblum, Ricardo Steinberg

Vestuario: Félix Sánchez Plaza.

Sinopsis:

Martín Echenique (Federico Luppi) es un director de cine argentino que lleva más de veinte años viviendo en Madrid. Detesta su país y se niega a recrearse en la nostalgia. Siguiendo la tradición familiar, su hijo también se llama Martín, pero todos le llaman Hache (Juan Diego Botto); tiene 19 años y vive en Buenos Aires con su madre. Ni estudia ni trabaja; callejea y toca su guitarra eléctrica. Después de cinco años sin verse, vuelven a encontrarse en Buenos Aires cuando Hache sufre un grave accidente. La exmujer de Martín, que tiene una nueva familia en la que parece que no hay cabida para Hache, propone que el chico viva con su padre. En Madrid les esperan dos personas: Alicia (Cecilia Roth), la amante de Martín, una mujer mucho más joven que él y bastante harta de estar con un hombre que es incapaz de asumir ningún compromiso; y Dante (Eusebio Poncela), un actor que es el mejor y casi único amigo de Martín, y cuyo mayor placer es vivir en la cuerda floja. Martín comparte su vida con gente apasionada, pero él no se permite el lujo de sentir. El que ama está expuesto al dolor y eso le da pánico.

La Frase: 

- A lo mejor tengo talento para ser mediocre.

Un Vino: Huno Blend Tinto, un vino de una gran intensidad, apreciamos aromas a confitura de frutas negras (moras, arándanos). Notas especiadas (vainilla, cacao fino) y trasfondo mineral. Muy bien equilibrado.

El cambio. Michael A. Goorjian. 2010.

FICHA TÉCNICA

Título: El Cambio.

Título original: The Shift

Año: 2010. 

Duración: 120 min.

País: Estados Unidos.

Director: Michael A. Goorjian.

Reparto: Wayne Dyer, Portia de Rossi, Edward Kerr, Michael De Luise, Ron Marasco, Shannon Sturges, Maury Sterling, Ethan Lipton, Molly Bryant.

Género: Falso documental.

Sinopsis: 

Michael Joorgian es el director de la película El Cambio (con título original inglés The Shift), cuyo protagonista principal es el Dr. Wayne Dyer y en la cual se relata de una forma muy humana sus ideas sobre el sentido de la vida, las relaciones entre las personas y la siempre presente posibilidad de que todo puede adquirir un significado. Es una propuesta para volver a descubrir nuestro verdadero yo, nuestro propósito y la vida con sentido que es nuestra verdadera vocación.

La Frase: 

1-. Seas quien seas, tengas la edad que tengas, solo estás a un pensamiento de cambiar tu vida.

2-. “No podemos vivir el atardecer de la vida con el mismo programa que la mañana, pues lo que en la mañana era mucho, en el atardecer será poco, y lo que en la mañana era verdadero, en la tarde será falso”.

Un Vino: Nadir V Año Edición Especial, un vino potente, denso y con mucha carga frutal roja (bayas del bosque como fresa y frambuesa). De cuerpo alto y acidez media. Largo y con mediana acidez y astringencia.

El fuego fatuo. Louis Malle. 1963.

FICHA TÉCNICA

Título: El fuego fatuo.

Título original: Le feu follet.

Año: 1963.

Duración: 110 min.

País:Francia.

Director: Louis Malle.

Guión: Louis Malle.

Novela: Drieu La Rochelle.

Música: Erik Satie.

Fotografía: Ghislain Cloquet.

Reparto: Maurice Ronet, Léna Skerla, Jeanne Moreau, Yvonne Clech, Hubert Deschamps,Jean-Paul Moulinot, Mona Dol, Pierre Moncorbier, René Dupuy, Bernard Tiphaine,Bernard Noël, Ursula Kubler, Alexandra Stewart, Jacques Sereys, Tony Taffin.

Productora: Nouvelles Editions du Films.

Género: Nouvelle vague. 

Sinopsis:

Alain Leroy, un francés alcohólico, casado con una americana, está a punto de terminar un tratamiento de desintoxicación en una clínica privada. Antes de enfrentarse de nuevo a la vida cotidiana decide visitar a las personas a las que estuvo vinculado en el pasado.

La frase: He deseado tanto ser amado, que creo que amo.

Un Vino: Emperador de Barros Tinto Joven, un vino joven elaborado con la variedad de uva tempranillo. Equilibrado, con cuerpo y un agradable paso en boca.

Matar es fácil. Sergio Véjar. 1966.

FICHA TÉCNICA

Título original: Matar es fácil.

Año:1966.

Duración: 96 min.

País: México.

Director: Sergio Véjar.

Guión: Fernando Galiana,

Historia: Julio Porter.

Música: Gustavo César Carrión.

Fotografía: Agustín Jiménez.

Reparto: Arturo de Córdova, Kitty de Hoyos, Joaquín Cordero, Blanca Sánchez, Adalberto Martínez, Pedro Armendáriz Jr., Marta Romero, Carlos León, Fernando Saucedo,Alejandro López, Francisco Rocha, Daniela Rosen, Óscar Grijalba, Lola Beltrán,Manolo Muñoz, Olga Guillot.

Productora: Cinematográfica Sotomayor.

Género: Thriller.

Sinopsis:

Entre Delia, una chica de sociedad y Jorge, un bohemio pianista de cabaret, se inicia una relación sentimental que acaba en pasión.

Un Vino: Habla del Silencio, un vino goloso, carnoso y fresco, con notas a fruta y bombones de licor de cereza.

El filo de la navaja. Edmund Goulding. 1946.

FICHA TÉCNICA

Título: El filo de la navaja

Título original: The razor's edge

Dirección: Edmund Goulding

País: Estados Unidos

Año: 1946

Duración: 145 min.

Género: Drama

Reparto: Tyrone Power, Gene Tierney, John Payne, Anne Baxter, Clifton Webb, Herbert Marshall, Lucile Watson, Frank Latimore, Elsa Lanchester, Fritz Kortner, John Wengraf, Cecil Humphreys, Harry Pilcer, Cobina Wright Sr.

Distribuidora: Twentieth Century Fox Film Company

Productora: Twentieth Century-Fox Film Corporation

Presupuesto: 1.200.000,00 $

Departamento artístico: Paul S. Fox

Departamento musical: Edward B. Powell

Dirección artística: Nathan Juran, Richard Day

Efectos especiales: Fred Sersen

Fotografía: Arthur C. Miller

Maquillaje: Ben Nye

Montaje: J. Watson Webb Jr.

Música: Alfred Newman

Producción: Darryl F. Zanuck

Sonido: Alfred Bruzlin, Roger Heman Sr.

Vestuario: Charles Le Maire, Oleg Cassini

Sinopsis:

Los horrores de la guerra hacen que Larry Darrell (Tyrone Power) lo abandone todo, incluso a los que han formado parte de su vida. Cuando, tras la guerra, regresa a su patria, las dificultades para adaptarse de nuevo a la sociedad lo empujan a emprender un largo viaje en busca de la verdad y la paz espiritual que lo llevará desde los sórdidos barrios de París hasta las nevadas cumbres del Himalaya. Adaptación de la célebre novela de Somerset Maugham.

La Frase: “Arduo hallarás pasar sobre el agudo filo de la navaja. Y penoso es, dicen los sabios, el camino de la salvación.”

Un Vino: Rivera Ardila Tinto Joven, un vino con con gran intensidad aromática, suave, con taninos pulidos, fresco y muy fácil de beber.

Holy Motors. Leos Carax. 2012.

FICHA TÉCNICA

Título: Holy Motors

Título original: Holy Motors

Dirección: Leos Carax

País: Francia

Año: 2012

Duración: 110 min.

Género: Drama. Cine dentro del cine.

Reparto: Eva Mendes, Kylie Minogue, Michel Piccoli, Edith Scob, Denis Lavant, Jean-François Balmer, Big John, François Rimbau, Karl Hoffmeister

Web: www.holymotorsfilm.com

Distribuidora: Avalon

Productora: Les Films du Losange, arte France Cinéma, Pierre Grise Productions, CNC

Casting: Christelle Baras Elsa Pharaon

Departamento artístico: Benoît Herlin, Bertrand Alberge

Departamento editorial: Aurélien Grand, Reginald Gallienne

Dirección artística: Emmanuelle Cuillery

Diseño de producción: Florian Sanson

Efectos visuales: Alain Bignet, Alexandre Bon, Aurelie Lajoux, Damien Maric, David Gourmaud, Jean-Francois Michelas, Philippe Desfretier, Sabine Lineres, Yoann Berger

Fotografía: Caroline Champetier, Yves Cape

Guión: Leos Carax

Maquillaje: Bernard Floch, Olivier Seyfrid

Montaje: Nelly Quettier

Sonido: Carsten Richter, Emmanuel Croset, Erwan Kerzanet, François Boudet, Hanse Warns, Josefina Rodríguez, Marcus Sujata

Sinopsis:

El film nos muestra un día en la vida de un hombre con múltiples personalidades: asesino, mendigo, ejecutivo, monstruo y padre de familia. El protagonista encarna personajes diversos como si se tratase de una película dentro de una película.

La frase:

-   ¿Qué es lo que te hace continuar, Oscar?

-    Lo mismo que me hizo empezar: La belleza de actuar.

-    ¿La belleza? Dicen que está en el ojo. En el ojo del espectador.

-    ¿Y si no hay espectadores?

     

      Un Vino: Viña Puebla Esenzia, vino de aromas complejos notas especiadas de madera. Con el paso de los minutos va ganando en expresividad. Te va a entusiasmar.

El festín de Babettes. Gabriel Axel. 1987.

FICHA TÉCNICA

Título: El festín de Babettes.

Título original: Babettes gæstebud. 

Año: 1987. 

Duración: 102 min.

País: Dinamarca.

Director: Gabriel Axel.

Guión: Gabriel Axel 

Cuento: Isak Dinesen.

Música: Per Norgard.

Fotografía: Henning Kristiansen.

Reparto: Stéphane Audran, Jean-Philipe Lafont, Gudmar Wivesson, Jarl Kulle, Bibi Andersson, Bodil Kjer, Brigitte Federspiel, Lisbeth Movin.

Productora: Nordisk Films / Panorama Film International / DFI.

Género: Drama Siglo XIX. Vida rural. Cocina.

Premios: Óscar a la mejor película de habla no inglesa en 1987. 

Sinopsis:

Siglo XIX. En una remota aldea de Dinamarca, dominada por el puritanismo, dos ancianas hermanas, que han permanecido solteras, recuerdan con nostalgia su lejana juventud y la rígida educación que las obligó a renunciar a la felicidad. La aparición de Babette, que llega desde París, huyendo del terror, cambiará sus vidas. La recién llegada tendrá pronto ocasión de corresponder a la bondad y al calor con que fue acogida. Un premio de lotería le permite organizar una opulenta cena con los mejores platos y vinos de la gastronomía francesa. Todos los vecinos aceptan la invitación, pero se ponen previamente de acuerdo para no dar muestras de una satisfacción que sería pecaminosa. Pero, poco a poco, en un ceremonial intenso y emotivo, van cediendo a los placeres de la cocina francesa.

La frase: 

Por todo el mundo resuena el grito del corazón del artista. Déjenme hacer todo aquello de lo que soy capaz.

Un Vino: Haragán Reserva Especial, Las viejas cepas de Roriz y TIntorera  hacen de este vino un reserva de viñedos ecológicos donde el lugar lo es todo. La sierra, el sol, el viento y la lluvia, el olor de la jara.

El secdleto de la tlompeta. Javier Fesser. 1995.

FICHA TÉCNICA

Título original: El secdleto de la tlompeta (El secreto de la trompeta).

Año:1995. 

Duración: 17 min.

País: España.

Director: Javier Fesser.

Guión: Javier Fesser.

Fotografía: Luis Manso.

Reparto: Ramón Langa, Pablo Pinedo, Pietro Olivera, Guillermo Fesser, Juan Luis Cano. 

Productora: Películas Pendelton.

Género: Comedia. Cortometraje.

Sinopsis: 

Aclamado corto que se sitúa entre lo absurdo y lo castizo, con una estética hipersaturada y un humor extraño y surrealista.

La frase: Los Hombres de telefónica: Siempre al servicio de la sociedad, contra viento y marea, en invierno y en verano, de día y de noche, colocando postes al azar por toda la geografía española y conectando así las ilusiones de miles de personas que pagan sus facturas sin rechistar. Son hombres y mujeres móviles que hoy están aquí y mañana allí, porque la vida es un ir y venir.

Un Vino: Vizana Crianza, un vino suave a la vez que persistente, destacando su equilibrio entre su carácter joven y afrutado y su ligera astringencia.

El color del paraíso. Majid Majidi. 1999.

FICHA TÉCNICA

Título: El color del paraíso.

Título original: Rang-e khoda (The Color of Paradise).

Año:1999. 

Duración: 88 min.

País: Irán.

Director: Majid Majidi.

Guión: Majid Majidi.

Música: Alireza Kohandairy.

Fotografía: Mohammad Davoodi.

Reparto: Hossein Mahjoub, Salime Feizi, Mohsen Ramezani, Farahnaz Safari, Elham Sharifi,Behzad Rafi.

Productora: Varahonar Company.

Género: Drama.

Sinopsis:

Mohammad es un niño ciego que estudia en un colegio especial en Teherán. Cuando llegan las vacaciones de verano regresa a su pueblo natal con su padre, sus dos hermanas y su abuela. Mohammad es un muchacho muy sensible y gran amante de la naturaleza. A pesar de 
ser una persona increíblemente adorable, su padre se siente avergonzado de él y quiere alejarlo de la familia ya que un hijo ciego es una complicación en la búsqueda de una mujer.

La frase:

«Nadie me quiere ¿sabe? Ni siquiera mi abuela. Todo el mundo se aleja de mí porque soy ciego. Si pudiera ver podría ir a la escuela del pueblo con los otros niños. Pero como no puedo ver tengo que ir a la escuela para niños ciegos en el otro extremo del mundo. Nuestro profesor dijo que Dios ama a los ciegos porque no pueden ver y yo le dije que si fuera así no nos habría hecho ciegos, para que pudiéramos verlo a él. El me contestó, Dios no es visible está en todas partes, puedes sentirlo cerca, lo ves a través de la punta de los dedos. Ahora tiendo las manos por todas partes buscando a Dios hasta que pueda tocarlo y pueda contarle todos los secretos de mi corazón».

Un Vino: Equus Crianza, un vino vivo, brillante, impetuosas frutas, de rica textura y un sutil recuerdo final de vainilla y torrefactos.

Bob el jugador. Jean-Pierre Melville. 1956.

FICHA TÉCNICA

Título: Bob el jugador.

Título original: Bob le flambeur.

Año: 1956.

Duración: 101 min.

País: Francia.

Director: Jean-Pierre Melville.

Guión: Jean-Pierre Melville.

Historia: Jean-Pierre Melville & Auguste Le Beton.

Música: Eddie Barclay & Jo Boyer.

Fotografía: Henri Decae (B&W).

Reparto: Roger Duchesne, Isabelle Corey, Daniel Cauchy, Guy Decomble, André Garret,Claude Cerval, Simone Paris, Howard Vernon.

Productora: Rialto Pictures.

Género: Cine negro. 

Sinopsis: 

Bob es un viejo gánster y un jugador empedernido que está casi a punto de arruinarse. Entonces, a pesar de las advertencias de sus amigos, decide atracar el casino de Dauville. Todo está planeado a la perfección, pero la policía está informada del atraco.

La Frase:

Un Vino: Palacio Quemado Crianza, solo se elabora cuando la cosecha es de una calidad óptima. Envejecido en barrica nueva de roble americano durante más de 12 meses.

La Chica del Puente. Patrice Leconte. 1999.

FICHA TÉCNICA

Título: La chica del puente.

Título original: La fille sur le pont.

Año: 1999 

Duración: 90 min.

País: Francia. 

Director: Patrice Leconte. 

Guión: Serge Frydman. 

Música: Jean Goudier.

Fotografía: Jean Marie Dreujou (B&W).

Reparto: Daniel Auteuil, Vanessa Paradis, Claude Aufaure, Bertie Cortez, Mireille Mosse,Catherine Lascault.

Productora: Films Christian Fechner / UGCF / France 2 Cinéma.

Género: Melodrama.

Sinopsis:

Gabor, un lanzador de cuchillos, le salva la vida a Adèle cuando estaba a punto de arrojarse desde uno de los puentes del Sena. Adèle siempre ha sido una mujer desdichada. Gabor es un poco mentiroso, pero en el fondo tiene buen corazón. Finalmente, los dos se van a vivir juntos, pero Adèle tiene un problema: es una persona mentalmente inestable que se cansa pronto de todo.

La Frase: Se puede vivir sin brazos, sin piernas, sin cuchillos, sin ti… pero no sería lo mismo.

Un vino: Grácil de Zaleo, es la gama top de los vinos Zaleo, elaborado con Graciano y Tempranillo. Tiene 12 meses de crianza en barricas de roble francés. 

Tierras de penumbra. Richard Attenborough. 1993.

FICHA TÉCNICA

Título: Tierras de penumbra

Título original: Shadowlands

Dirección: Richard Attenborough

País: El Reino Unido

Año: 1993

Duración: 131 min.

Género: Drama, Romance, Biográfico

Calificación: Apta para todos los públicos

Reparto: Julian Fellowes, Roddy Maude-Roxby, Michael Denison, Andrew Seear, Tim McMullan,John Wood, Andrew Hawkins, Peter Howell, Anthony Hopkins, Edward Hardwicke, Robert Flemyng, James Frain, Toby Whithouse, Daniel Goode, Scott Handy, Charles Simon, Giles Oldershaw, Simon Cowell-Parker, Roger Ashton-Griffiths, Pat Keen, Carol Passmore, Howard Lew Lewis, Debra Winger, Joseph Mazzello, John Quentin, Alan Talbot, Leigh Burton-Gill, Cameron Burton-Gill, Chandler Burton-Gill, Kendall Burton-Gill, Christina Burton-Gill, Sylvia Barter, James Watt, Pauline Melville, Sophie Stanton, Ysobel Gonzalez, Ninka Scott, Walter Sparrow,Gerald Sim, Terry Rowley, Norman Bird, Peter Firth, Abigail Hopkins, Julian Firth, Karen Lewis, Matthew Delamere

Guión: William Nicholson

Distribuidora: Warner Bros. Pictures

Productora: Price Entertainment, Spelling Films International, Shadowlands Productions

Agradecimientos: Douglas Gresham, Ellen Mirojnick, Malcolm Townsend, Philippe Hartmann, Walter Hooper.

Casting: Amy Allen, Clare Moseley Lucy Boulting

Coproducción: Diana Hawkins

Departamento artístico: Alan Brooks, Alf Newvell, Brian Bishop, Brian Read, Brian Western, Bruce Bigg, Bryce Johnston, Caroline Smith, Colin Burgess, Danny Hunter, Don Clayson, Doug Bishop, George Chambers, George Coussins, Ian Rolfe, Jim Morahan, Kavin Hall, Kenny Wilson, Michael Redding, Paul Kirby, Peter Dorme, Peter Wallace, Pippa Marks, Ray Campbell, Robert Harper, Stephen Eels, Ted Stickley, Tony Wright

Departamento de transportes: Colin Morris, John Smith, Ronald Straw, Stanley Sirkin, Vic Floyd

Departamento editorial: Jeremy Hume, Martin Corbett, Peter Hunt, Tullio Brunt

Departamento musical: Daren Geraghty, Eliza Thompson, George Fenton, Grayston Ives, Keith Grant, Kevin Lane, The London Symphony Orchestra

Dirección artística: John King, Michael Lamont

Diseño de producción: Stuart Craig

Efectos especiales: Brian Warner, Chris Corbould, Matthew Harlow

Efectos visuales: Alan White

Fotografía: Roger Pratt

Maquillaje: Betty Glasow, Christine Beveridge, Norma Webb

Montaje: Lesley Walker

Música: George Fenton

Obra de teatro original: William Nicholson

Producción: Brian Eastman, Richard Attenborough

Producción asociada: Alison Webb

Producción ejecutiva: Terence A. Clegg

Sonido: Brian Mann, Dean Humphreys, Gerry Humphreys, John Bateman, Jonathan Bates, Kevin Holt, Len Tremble, Michael Crouch, Peter Holt, Simon Kaye, Taffy Haines, Tommy Staples

Vestuario: Kate Carin, Ken Crouch, Kirsten Hecktermann, Mark Holmes Penny Rose.

Sinopsis: 

C.S. Lewis, profesor de literatura en Oxford, es también un escritor de gran reputación. Es soltero y vive con su hermano de forma casi monacal, totalmente desconectado de la realidad, encerrado en el mundo de la enseñanza y los libros. Un día irrumpe en su vida Joy Gresham (Debra Winger), una poetisa estadounidense divorciada y gran admiradora suya, que está de viaje por Inglaterra con su hijo (Joseph Mazzello) y desea fervientemente conocerlo en persona.

La Frase: ¿Por qué el amor cuando lo pierdes duele tanto? Ya no tengo respuestas, solo tengo la vida que he vivido. Dos veces en esa vida, he podido elegir, como niño y como hombre: El niño eligió la seguridad, el hombre elige el sufrimiento. El dolor de ahora es parte de la felicidad de entonces, ese es el trato.

Un Vino: Garnacha Centenaria Coto de Hayas, es sin dudas un vino de altísima calidad, una de esas joyas que merecen un lugar destacado en la colección de todo amante del buen beber. De esas botellas que pueden transformar una noche más en un encuentro inolvidable. 

El Gran Hotel Budapest. Wes Anderson. 2014

FICHA TECNICA

Título: El Gran Hotel Budapest

Título original: The Grand Budapest Hotel

Dirección: Wes Anderson

País: Estados Unidos

Año: 2014

Duración: 99 min.

Género: Comedia

Calificación: No recomendada para menores de 7 años

Reparto: Ralph Fiennes, Saoirse Ronan, Bill Murray, Jude Law, Edward Norton, Owen Wilson,Willem Dafoe, Adrien Brody, Tilda Swinton, Jeff Goldblum, Harvey Keitel, Jason Schwartzman, F. Murray Abraham, Mathieu Amalric, Florian Lukas, Bob Balaban, Léa Seydoux, Tom Wilkinson,Fisher Stevens, Wallace Wolodarsky, Waris Ahluwalia

Web: www.grandbudapesthotel.com

Distribuidora: 20th Century Fox

Productora: Scott Rudin Productions, Studio Babelsberg, American Empirical Pictures, Indian Paintbrush

Compositor de la música original: Alexandre Desplat

Decoración: Anna Pinnock

Dirección de arte: Stephan O. Gessler

Director de fotografía: Robert D. Yeoman

Diseño de vestuario: Milena Canonero

Guión: Wes Anderson

Historia: Wes Anderson

Montador: Barney Pilling

Producción: Scott Rudin, Wes Anderson

Sinopsis:

Gustave H. (Ralph Fiennes), un legendario conserje de un famoso hotel europeo de entreguerras, entabla amistad con Zero Moustafa (Tony Revolori), un joven empleado al que convierte en su protegido. La historia trata sobre el robo y la recuperación de una pintura renacentista de valor incalculable y sobre la batalla que enfrenta a los miembros de una familia por una inmensa fortuna. Como telón de fondo, los levantamientos que transformaron Europa durante la primera mitad del siglo XX.

La Frase: Aún hay vagos destellos de civilidad en este matadero salvaje que alguna vez fue la humanidad.

Un Vino: La Planta, un Ribera del Duero procedente de viñas relativamente jóvenes, 20 años, de la variedad Tempranillo, La Planta es un vino lleno de fruta pero con madurez y elegancia. Una apuesta segura para cualquier ocasión.

Sacco y Vanzetti. Giuliano Montaldo.1971.

FICHA TÉCNICA

Título: Sacco y Vanzetti

Título original: Sacco e Vanzetti

Dirección: Giuliano Montaldo

País: Francia, Italia

Año: 1971

Duración: 120 min.

Género: Drama, Histórico

Calificación: No recomendada para menores de 18 años

Reparto: Gian Maria Volontè, Riccardo Cucciolla, Cyril Cusack, Rosanna Fratello, Geoffrey Keen,Milo O'Shea, William Prince, Claude Mann, Edward Jewesbury, Armenia Balducci, Pier Giovanni Anchisi, Valentino Orfeo, Desmond Perry, John Harvey, Felicity Mason, Paul Sheriff, Maria Grazia Marescalchi, Marisa Fabbri, Anthony Stergar, John Gray, Claudio Gora, Sergio Serafini, Giorgio Dolfin, Giorgio Paoletti, Giacomo Piperno, Franco Odoardi, Raimondo Penne, Carlo Sabbatini, Raffaele Triggia, Page Jones, Romano Moschini, Riccardo Ventura, Francesco Conversi, Luciano Palermo, Lewis E. Ciannelli, Claudio Sora

Guión: Giuliano Montaldo, Ottavio Jemma, Fabrizio Onofri

Distribuidora: Sherlock Films

Productora: Jolly Film, Ital-Noleggio Cinematografico, Unidis Largo Messina, Theatre Le Rex S.A

Departamento artístico: Gianni Quaranta, Luigi Quintili, Maria-Teresa Barbasso

Departamento editorial: Andreina Casini, Franco Odoardi

Departamento musical: Bruno Nicolai, Ennio Morricone

Diseño de producción: Aurelio Crugnola

Efectos visuales: Pablo Mariano Picabea

Fotografía: Silvano Ippoliti

Historia original: Fabrizio Onofri, Giuliano Montaldo, Mino Roli

Maquillaje: Ernesta Cesetti, Lamberto Marini

Montaje: Nino Baragli

Música: Ennio Morricone

Producción: Arrigo Colombo, Giorgio Papi

Sonido: Aldo De Martino

Vestuario: Enrico Sabbatini

Sinopsis:

Basada en hechos reales. En 1920, los anarquistas de origen italiano Bartolomeo Vanzetti y Nicola Sacco (Gian Maria Volontè y Riccardo Cucciolla) fueron sentenciados a muerte tras ser acusados injustamente de robo y asesinato. En realidad, todos sabían que el gobierno estadounidense quería acallar sus ideales revolucionarios y por ello el juicio en el que se les sentenció es considerado uno de los más injustos del siglo XX.



La frase: 

Nunca pensamos en toda nuestra vida haber podido hacer tanto por la tolerancia, por la justicia, por el entendimiento entre los hombres, como (hemos) hecho ahora por casualidad.

¡¡¡ Nuestras palabras, nuestras vidas, nuestros dolores, no son nada!!!. Las vidas que nos quitan, vidas de un buen zapatero y de un pobre vendedor de pescado, eso es todo. El último momento nos pertenece, la agonía es nuestro triunfo.

Un Vino: Juan Gil Etiqueta Plata, Vino apto para veganos (Certificado). Variedad de uva 100 % Monastrell. Vino tinto crianza con Denominación de Origen Jumilla.