Gertrud. Carl Theodor Dreyer. 1964.

FICHA TÉCNICA

Título: Gertrud

Título original: Gertrud

Dirección: Carl Theodor Dreyer

País: Dinamarca

Año: 1964

Duración: 119 min.

Género: Drama

Reparto: Nina Pens Rode, Bendt Rothe, Ebbe Rode, Baard Owe, Axel Strøbye, Karl Gustav Ahlefeldt, Lars Knutzon, Edouard Mielche

Distribuidora: Notro Films

Productora: Palladium Film

Autor de la obra: Gertrud: Hjalmar Söderberg

Departamento artístico: Willy Berg Hansen

Departamento musical: Peter Willemoes

Dirección artística: Kai Rasch

Fotografía: Arne Abrahamsen, Henning Bendtsen

Guión: Carl Theodor Dreyer

Maquillaje: Bodil Overbye

Montaje: Edith Schlüssel

Música: Jørgen Jersild

Producción: Jørgen Nielsen

Sonido: Knud Kristensen

Vestuario: Berit Nykjær, Fabielle M.G. Rasmussen M.G. Rasmussen 

Sinópsis:

Gertrud es una mujer madura e idealista que busca el amor absoluto, con mayúsculas, pero sus experiencias sentimentales se ven siempre abocadas al fracaso. Decide separarse de su marido, un eminente político, porque él antepone el trabajo al amor. Se enamora de un joven músico que empieza a cosechar sus primeros éxitos, pero para él, que sólo piensa en sí mismo, Gertrud no es más que una aventura pasajera. Por otra parte, un antiguo novio poeta reaparece en su vida con la pretensión de que reanuden su antigua relación. 

El gatopardo. Luchino Visconti, 1963.

FICHA TÉCNICA

Título: El gatopardo

Título original: Il gattopardo

Dirección: Luchino Visconti

País: Francia, Italia

Año: 1963

Duración: 187 min.

Género: Drama, Bélico

Calificación: No recomendada para menores de 13 años

Reparto: Burt Lancaster, Claudia Cardinale, Alain Delon, Paolo Stoppa, Rina Morelli, Romolo Valli, Terence Hill, Pierre Clémenti, Lucilla Morlacchi, Giuliano Gemma, Ida Galli, Ottavia Piccolo, Carlo Valenzano, Brook Fuller, Anna Maria Bottini, Lola Braccini, Marino Masé, Howard Nelson Rubien, Tina Lattanzi, Marcella Rovena, Rina De Liguoro, Valerio Ruggeri, Giovanni Melisenda, Giancarlo Lolli, Vittorio Duse, Vanni Materassi, Giuseppe Stagnitti, Carmelo Artale, Olimpia Cavalli, Anna Maria Surdo, Halina Zalewska, Winni Riva, Stelvio Rosi, Carlo Palmucci, Dante Posani, Rosolino Bua, Ivo Garrani, Leslie French, Serge Reggiani

Distribuidora: Radio Films S.A.E. S.A.

Productora: Titanus, Société Nouvelle Pathé Cinéma, S.G.C.

Departamento artístico: Emilio D'Andria, Ferdinando Giovannoni

Departamento musical: Franco Ferrara

Diseño de producción: Mario Garbuglia

Fotografía: Giuseppe Rotunno

Guionistas y guión adaptado : Enrico Medioli, Luchino Visconti, Massimo Franciosa, Pasquale Festa Campanile, Suso Cecchi d'Amico

Maquillaje: Alberto De Rossi, Amalia Paoletti, Maria Angelini

Montaje: Mario Serandrei

Música: Nino Rota

Novela original: Giuseppe Tomasi Di Lampedusa

Producción: Goffredo Lombardo

Producción ejecutiva: Pietro Notarianni

Sonido: Mario Messina

Vestuario: Alessandro Gasparinetti, Bice Brichetto Piero Tosi Vera Marzot 

Sinópsis:

Don Fabrizio (Burt Lancaster) es el príncipe de la región siciliana de Salina, pero su poder empieza a peligrar cuando las tropas del general Garibaldi (Giuliano Gemma) invaden la isla. El príncipe se ve obligado a refugiarse en una solitaria casa de campo acompañado por su esposa, sus tres hijos y su sobrino favorito: Tancredi Falconeri (Alain Delon). La tensión irá creciendo paralelamente al avance de los insurgentes. 

Centauros del desierto. John Ford. 1956.

FICHA TÉCNICA

Título: Centauros del desierto

Título original: The searchers

Dirección: John Ford

País: Estados Unidos

Año: 1956

Duración: 119 min.

Género: Drama, Aventuras, Western

Reparto: John Wayne, Jeffrey Hunter, Vera Miles, Ward Bond, Natalie Wood, John Qualen, Olive Carey, Henry Brandon, Ken Curtis, Harry Carey Jr., Antonio Moreno, Hank Worden, Beulah Archuletta, Walter Coy, Dorothy Jordan, Pippa Scott, Patrick Wayne, Lana Wood

Guión: Frank S. Nugent

Productora: Warner Bros. Pictures

Presupuesto: 3.750.000,00 $

Departamento artístico: Dudley Holmes

Departamento editorial: James Gooch

Departamento musical: Murray Cutter

Dirección artística: Frank Hotaling, James Basevi

Efectos especiales: George Brown

Fotografía: Winton C. Hoch

Maquillaje: Fae M. Smith, Web Overlander

Montaje: Jack Murray

Música: Max Steiner

Novela original: Alan Le May

Producción: C.V. Whitney

Producción asociada: Patrick Ford

Producción ejecutiva: Merian C. Cooper

Sonido: Howard Wilson, Hugh McDowell Jr.

Vestuario: Ann Peck Charles Arrico Frank Beetson Jr. 

Sinópsis:

Texas. En 1868, tres años después de la guerra de Secesión, Ethan Edwards, un hombre solitario, vuelve derrotado a su hogar. La persecución de los comanches que han raptado a una de sus sobrinas se convertirá en un modo de vida para él y para Martin, un muchacho mestizo adoptado por su familia. 

Conspiración de silencio. John Sturges, 1955.

FICHA TÉCNICA

Título: Conspiración de silencio

Título original: Bad Day at Black Rock

Dirección: John Sturges

País: Estados Unidos

Año: 1955

Duración: 81 min.

Género: Western

Reparto: Spencer Tracy, Robert Ryan, Anne Francis, Walter Brennan, Ernest Borgnine, Lee Marvin, Dean Jagger, John Ericson, Russell Collins, Walter Sande

Distribuidora: MGM/UA Classics

Productora: Metro-Goldwyn-Mayer

Adaptación: Don McGuire

Compositor de la música original: André Previn

Director de fotografía: William C. Mellor

Guión: Millard Kaufman

Montador: Newell P. Kimlin

Producción: Dore Schary, Herman Hoffman 

Sinópsis:

En 1945, un hombre con un solo brazo llega al desolado pueblo de Black Rock. Es John MacReedy (Spencer Tracy) y busca a Joe Komaco, un granjero japonés cuyo hijo le salvó la vida en la guerra. El comportamiento de los vecinos es extrañamente hostil y grosero, y las preguntas de MacReedy sobre Komaco no reciben respuesta. Es evidente que ocultan algo, lo que despierta la curiosidad del forastero, que no está dispuesto a irse antes de averiguar el terrible secreto que esconde Black Rock.

La Strada. Federico Fellini. 1954.

FICHA TÉCNICA

Título: La Strada

Título original: La Strada

Dirección: Federico Fellini

País: Italia

Año: 1954

Duración: 108 min.

Género: Drama

Reparto: Anthony Quinn, Richard Basehart, Aldo Silvani, Marcella Rovere, Livia Venturini, Giulietta Masina

Distribuidora: Dino de Laurentiis Cinematografica

Productora: Ponti-De Laurentiis Cinematografica

Compositor de la música original: Nino Rota

Director de fotografía: Otello Martelli

Guión: Ennio Flaiano, Federico Fellini, Tullio Pinelli

Montador: Leo Cattozzo

Producción: Carlo Ponti, Dino De Laurentiis 

Sinópsis:

Una joven llamada Gelsomina (Giulietta Massina) es vendida por su madre a cambio de 10.000 liras y unos cuantos kilos de comida. El comprador es Zampanò (Anthony Quinn), un 'showman' que viaja de ciudad en ciudad realizando espectáculos callejeros para ganarse unas pocas monedas con las que subsistir. Gelsomina le ayuda en la realización de sus números, pero también intenta huir en varias ocasiones, por lo que Zampanò decide atarla en corto con todos los medios a su alcance.

Río Rojo. Howard Hawks y Arthur Rosson. 1948.

FICHA TÉCNICA

Título: Río rojo

Título original: Red River

Dirección: Howard Hawks, Arthur Rosson

País: Estados Unidos

Año: 1948

Duración: 133 min.

Género: Aventuras, Western, Acción

Reparto: John Wayne, Montgomery Clift, Joanne Dru, Walter Brennan, Coleen Gray, Harry Carey, John Ireland, Noah Beery Jr., Harry Carey Jr., Chief Yowlachie, Paul Fix, Hank Worden, Mickey Kuhn, Ray Hyke, Hal Taliaferro

Distribuidora: United Artists

Productora: Charles K. Feldman Group, Monterey Productions

Presupuesto: 3.000.000,00 $

Director de fotografía: Russell Harlan

Guión: Borden Chase, Charles Schnee

Montador: Christian Nyby

Música: Dimitri Tiomkin

Producción: Howard Hawks

Producción ejecutiva: Charles K. Feldman 

Sinópsis:

Tom Dunson (John Wayne) es el propietario de cientos de caravanas. Un auténtico imperio que ha construido con la ayuda de su hijo adoptado, Matthew Garth (Motgomery Clift). Juntos inician un trayecto masivo de caravanas desde Texas hasta Missouri. Pero los métodos autoritarios de Tom ponen en su contra a Matthew, el cual decide marcharse a Kansas para liderar la construcción de una vía del ferrocarril. Tom le persigue para vengarse e impedir que hunda su negocio.

El Hombre del brazo de oro. Otto Preminger. 1955.

FICHA TÉCNICA

Título: El hombre del brazo de oro

Título original: The man with the golden arm

Dirección: Otto Preminger

País: Estados Unidos

Año: 1955

Duración: 119 min.

Género: Drama

Reparto: Frank Sinatra, Eleanor Parker, Kim Novak, Arnold Stang, Darren McGavin, Robert Strauss, John Conte, Doro Merande, George E. Stone, George Mathews, Leonid Kinskey, Emile Meyer

Guión: Lewis Meltzer, Walter Newman

Distribuidora: Reel Media International

Productora: Otto Preminger Films

Departamento musical: Leon Birnbaum, Shelly Manne, Shorty Rogers, Shorty Rogers and His Giants

Diseño de producción: Joseph C. Wright

Fotografía: Sam Leavitt

Guión: Lewis Meltzer, Walter Newman

Maquillaje: Ben Lane, Bernard Ponedel, Hazel Keats, Helene Parrish, Jack Stone

Montaje: Louis R. Loeffler

Música: Elmer Bernstein

Novela original: Nelson Algren

Producción: Otto Preminger

Sonido: Jack Solomon

Vestuario: Adele Parmenter, Joe King, Mary Ann Nyberg 

Sinópsis:

Tras sufrir una cura de desintoxicación en un hospital, el bateria de jazz Frankie Machine regresa a Chicago. Allí encuentra a sus amigos y a su esposa Zosh, que ha sufrido un accidente de automóvil. Intenta ganarse la vida jugando al póker en tugurios donde conoce a Molly, una bella bailarina que desea que cambie su peligrosa forma de vida. A pesar de sus esfuerzos, Frankie vuelve a caer en la droga y es descubierto por sus compañeros de juego cuando hace trampas durante una partida. Drogado y confuso, es incapaz de tocar durante una audición, mientras un amigo descubre que su esposa finge haberse quedado paralitica des pues del accidente para retenerlo a su lado. 

Monsieur Verdoux. Charles Chaplin. 1947.

FICHA TÉCNICA

Título: Monsieur Verdoux

Título original: Monsieur Verdoux

Dirección: Charles Chaplin

País: Estados Unidos

Año: 1947

Duración: 124 min.

Género: Comedia

Reparto: Charles Chaplin, Mady Correll, Allison Roddan, Robert Lewis, Audrey Betz, Martha Raye, Ada May, Isobel Elsom, Marjorie Bennett, Helene Heigh, Margaret Hoffman, Marilyn Nash, Irving Bacon, Edwin Mills, Virginia Brissac, Almira Sessions, Eula Morgan, Bernard Nedell, Charles Evans, William Frawley, Arthur Hohl, Barbara Slater, Fritz Leiber, Vera Marshe, John Harmon, Christine Ell, Lois Conklin

Distribuidora: MK2 Diffusion

Productora: Charles Chaplin Productions

Presupuesto: 2.000.000,00 $

Departamento artístico: Curt Courant

Departamento musical: Rudy Schrager

Dirección artística: John Beckman

Fotografía: Curt Courant, Roland Totheroh

Idea original: Orson Welles

Maquillaje: Hedy Mjorud, William Knight

Montaje: Willard Nico

Música: Charles Chaplin

Producción: Charles Chaplin

Sonido: James T. Corrigan

Vestuario: Drew Tetrick 

Sinópsis:

Basada en hechos reales, esta obra maestra del genio Chaplin cuenta la historia de Henri Verdoux, un hombre de doble vida. Por un lado es un respetable hombre casado padre de un hijo, pero por otro es un seductor que, bajo otra identidad, se dedica a casarse con viudas ricas a las que posteriormente asesina para quedarse con su fortuna. 

Víctima. Basil Dearden. 1961.

FICHA TÉCNICA

Título: Víctima.

Título original: Victim.

Año: 1961.

Duración: 95 min.

País: Reino Unido.

Director: Basil Dearden.

Guión: Janet Green & John McCormick

Música: Philip Green.

Fotografía: Otto Heller.

Reparto: Dirk Bogarde, Sylvia Syms, Dennis Price, Anthony Nicholls, Peter Copley, Norman Bird, Peter McEnery, Donald Churchill, Derren Nesbitt, John Barrie, John Cairney.

Productora: Parkway Films / Allied Film Makers.

Género: Drama. Homosexualidad. 

Sinopsis:

Melville Farr (Dirk Bogarde) es un prestigioso abogado inglés felizmente casado con Laura (Sylvia Syms). Sin embargo, detrás de su apariencia conservadora se esconde un homosexual que busca escarceos con jovencitos, a pesar de que le había prometido a su mujer que esa etapa de su vida ya estaba clausurada. Ambientada en una época en la que la homosexualidad era todavía considerada un delito que podía implicar penas de cárcel.

Interesante:

Hasta 1967 las relaciones homosexuales estaban prohibidas por ley en el Reino Unido, aunque fuera entre adultos que consentían. Había persecuciones y los periódicos dominicales daban publicidad a las resoluciones judiciales condenatorias. Aproximadamente a partir de 1960, la policía redujo la presión todo lo que permitía la ley. Había un sentimiento general de que la legislación violaba la libertad individual. Pero la contención policial no podía frenar la amenaza del chantaje. Los homosexuales sufrían frecuentemente amenazas de ser denunciados. Por ello, Víctim se convirtió en una película muy significativa sociológicamente, muchos creen que influyó en la aceptación de la homosexualidad en el Reino Unido, liberalizando las actitudes e influyendo posteriormente en la ley británica.

Cuando el productor Michael Relph y el director Basil Dearden se pusieron en contacto con Bogarde, le advirtieron de que muchos habían rechazado ya el guion, alegando que su contenido era desagradable o peligroso para sus carreras, Bogarde en 1960 tenía 39 años, y empezaba a ser el actor más popular del cine británico. Se sospechaba que Bogarde era homosexual, vivía en la misma casa que su manager, Anthony Forwood, lo que le obligaba a aparecer en público de vez en cuando con atractivas jovencitas. Parece ser que Bogarde no dudó en aceptar el papel de Farr, ni tampoco Sylvia Syms para interpretar a su mujer, a pesar de que muchas actrices también lo habían rechazado. Bogarde le dio una interpretación conmovedora, pero nunca admitió ni insinuó tener algo en común con Farr.

Tener y no tener. Howard Hawks. 1944.

FICHA TÉCNICA

Título: Tener y no tener

Título original: To have and have not

Dirección: Howard Hawks

País: Estados Unidos

Año: 1944

Duración: 100 min.

Género: Cine negro

Reparto: Humphrey Bogart, Walter Brennan, Lauren Bacall, Dolores Moran, Hoagy Carmichael, Sheldon Leonard, Walter Szurovy, Marcel Dalio, Walter Sande, Dan Seymour, Aldo Nadi

Guión: Jules Furthman

Distribuidora: Warner Bros.

Productora: Warner Bros. Pictures

Departamento musical: Leo F. Forbstein

Dirección artística: Charles Novi

Efectos especiales: Rex Wimpy, Roy Davidson

Fotografía: Sidney Hickox

Guión: Jules Furthman

Maquillaje: Perc Westmore

Montaje: Christian Nyby

Música: Franz Waxman, William Lava

Novela original: Ernest Hemingway

Producción ejecutiva: Jack L. Warner

Sonido: Oliver S. Garretson

Vestuario: Milo Anderson 

Sinópsis:

Harry Morgan (Humphrey Bogart) vive en la Isla de la Martinica, donde trabaja llevando a pescar a los turistas que llegan a este paraíso. En plena Guerra Mundial, decide dejar su vida relajada para integrarse en la resistencia francesa. Morgan se convertirá en uno de los grandes activistas que luchan contra el ejército nazi de Alemania junto a su amigo Eddie, un anciano con problemas con el alcohol que también vive en la isla. Pero, pese a estos momentos tan duros, todavía encuentra tiempo para enamorarse de Marie Browning (Lauren Bacall). Su relación se pondrá a prueba por los acontecimientos políticos que se suceden en la isla.

La soga. Alfred Hitchcock. 1948.

FICHA TÉCNICA

Título: La soga

Título original: Rope

Dirección: Alfred Hitchcock

País: Estados Unidos

Año: 1948

Duración: 80 min.

Género: Criminal, Drama, Thriller

Reparto: James Stewart, John Dall, Constance Collier, Douglas Dick, Edith Evanson, Dick Hogan, Joan Chandler, Farley Granger, Cedric Hardwicke

Distribuidora: Warner Bros. Pictures

Productora: Transatlantic Pictures, Warner Bros. Pictures

Presupuesto: 1.500.000,00 $

Adaptación: Hume Cronyn

Decoración: Emile Kuri, Howard Bristol

Dirección de arte: Perry Ferguson

Director de fotografía: Eddie Fitzgerald, Joseph A. Valentine, Morris Rosen, Paul Hill, Richard Emmons, William V. Skall

Diseño de vestuario: Adrian

Fotografía fija: John Miehle

Guión: Arthur Laurents, Ben Hecht

Iluminación: James Potevin

Maquillaje: Ed Voight, Perc Westmore

Montador: William H. Ziegler

Música: David Buttolph, Leo F. Forbstein

Obra de teatro: Patrick Hamilton

Operador de cámara: Morris Rosen

Peluquería: Agnes Flanagan

Producción: Alfred Hitchcock, Sidney Bernstein

Responsable del departamento de arte: Dorothea Holt

Sonido: Al Riggs

Supervisor de guionistas: Charlsie Bryant

Supervisor de producción: Fred Ahern 

Sinopsis:

A casa de dos estudiantes van llegando los invitados a una especie de fiesta de fin de curso. El invitado que más temen es su tutor y profesor, un astuto criminólogo que sostiene que el crimen perfecto no existe, aunque ellos se han propuesto demostrar lo contrario. En efecto, con su llegada crece cada vez más la tensión y el nerviosismo de los jóvenes. Y no es para menos, porque tienen un cadáver encerrado en el arcón que sirve de mesa para la cena. Cuando, al final de la fiesta, profesor y alumnos se quedan solos, los errores y contradicciones en que éstos incurren son tales que el profesor empieza a comprender que han asesinado al joven invitado que han estado esperando en vano toda la noche.

Trenes rigurosamente vigilados. Jirí Menzel. 1966.

FICHA TÉCNICA

Título: Trenes rigurosamente vigilados.

Título original: Ostre sledované vlaky (Closely Watched Trains).

Año:1966

Duración: 93 min. 

País: Checoslovaquia 

Director: Jirí Menzel. 

Guión: Jirí Menzel & Bohumil Harabal.

Novela: Bohumil Harabal.

Música: Jirí Sust.

Fotografía: Jaromir Sofr (B&W).

Reparto: Václav Neckár, Josef Somr, Vlastimil Brodsky, Vladimír Valenta, Alois Vachek, Ferdinand Kruta, Jitka Bendová.

Productora: Estudios Barrandow.

Género: Drama, II Guerra Mundial.

Ambientada durante la ocupación Nazi de Checoslovaquia, relata la vida de Milos, un joven funcionario de los ferrocarriles checos que carga con el karma de una genealogía de perdedores y desgraciados que han escapado heroicamente al modelo de vida de un hombre responsable a base de trampas y otras artimañas. Milos trabaja en la estación de trenes local junto al mujeriego Hubicka, al demente e hipócrita jefe de estación Zednicek, y a la bella telegrafista Zdenka. El colaboracionista director de los ferrocarriles del pueblo les encarga la misión de proteger ciertos trenes estratégicos, indispensables para los planes de dominación del Führer en Europa central. Milos verá ahí la oportunidad de escapar a la maldición de los varones de su familia que no han sido nunca verdaderos hombres. Pero nuestro protagonista tiene un gran problema: no puede satisfacer los deseos de su novia Masa. De este modo, no se puede concentrar en la misión que le han encargado, ni podrá convencer al mundo de un valor desconocido hasta el momento en su familia.

La tierra tiembla: Episodio del mar. Luchino Visconti. 1948.

FICHA TÉCNICA

Título: La tierra tiembla: Episodio del mar

Título original: La terra trema: Episodio del mare

Dirección: Luchino Visconti

País: Italia

Año: 1948

Duración: 160 min.

Género: Drama

Guión: Antonio Pietrangeli, Luchino Visconti

Distribuidora: No disponible

Productora: Universalia Film

Adaptación: Luchino Visconti

Departamento musical: Edoardo Micucci, Luchino Visconti, Willy Ferrero

Diálogos: Antonio Pietrangeli, Luchino Visconti

Fotografía: Aldo Graziati

Montaje: Mario Serandrei

Música: Willy Ferrero

Novela 'I Malavoglia' (no acreditado): Giovanni Verga

Producción: Salvo D'Angelo

Sonido: Mario Ronchetti, Ovidio Del Grande, Vittorio Trentino 

Sinópsis:

En una pequeña villa italiana, muy cerca de Catania, en la Sicilia de los años cuarenta, la mayoría de pescadores vive subyugado por una clase media dominante y explotadora. El joven Ntoni (Antonio Arcidiacono), líder de la familia de los Valastro, decide iniciar un proceso de resistencia contra esos explotadores, comprando su propio bote y saliendo a pescar sin tener que rendir cuentas a ningún patrón. Es una misión arriesgada y llena de peligros, pero Ntoni se ve incapaz de llegar a viejo recibiendo un latigazo después de otro.

¡Olvídate de mí!. Michel Gondry. 2004.

FICHA TÉCNICA

Título: ¡Olvídate de mí!

Título original: Eternal sunshine of the spotless mind

Dirección: Michel Gondry

País: Estados Unidos

Año: 2004

Duración: 108 min.

Género: Drama, Romance

Reparto: Jim Carrey, Kate Winslet, Gerry Robert Byrne, Elijah Wood, Thomas Jay Ryan, Mark Ruffalo, Jane Adams, David Cross, Kirsten Dunst, Tom Wilkinson, Ryan Whitney, Debbon Ayer, Amir Ali Said, Brian Price, Paulie Litt, Josh Flitter, Lola Daehler, Deirdre O'Connell

Guión: Charlie Kaufman

Web: www.eternalsunshine.com

Distribuidora: TriPictures

Productora: Focus Features, Anonymous Content, This Is That Productions

Presupuesto: 20.000.000,00 $

Agradecimientos: Amy Rosen, Anne Carey, Betsey Johnson, Cyril Drabinsky, Diana Victor, Doctor Gwenn Smith, Dr. Hauschka, Drew Kunin, Ellen Pompeo, Gerry Robert Byrne, Heidi Bivens, J.F. Lazartigue, John Fluevog, John Srednicki, Julie Fong, Karen Baird, Karen Walker, Kevin Dillon, Laura Kightlinger, Laura Madrigano, Leon Silverman, Mario Badescu, Nicole Miller, Paul Dorf, Paul Frank, Steve Madden, Susan E. Morse, Ted Baker, Ted Hope, The Zacks, Thomas Pink, Victor Rasuk, Will Keenan

Casting: Blythe Cappello, Grant Wilfley Jeanne McCarthy John Srednicki, Kristian Sorge, Linda R. Chen, Natasha Cuba, Sage Lehman

Departamento artístico: Addy McClelland, Andrew M. Velechenko, Anne Beiser Haywood, Brent Haywood, Brian Buteau, David Scott Gagnon, Emily Gaunt, Garp Brown, Gordon Krause, Hinju Kim, James Boniece, James Donahue, James Hoff, John Roche, Jonathan Graham, Julius Kozlowski, Kevin Ladson, Liz Bonaventura, Mark Lane-Davies, Michael Leather, Miguel Jimenez, Mike Melchiove, Morgan Pitts, Natalie N. Dorset, Nick Miller, Patricia Sprott, Paul George Divone, Paul Proch, R. Vincent Smith, Robert Vaccariello, Roberto Jiménez, Roman Greller, Ronald Miller, Ruth Deleon, Sam Z. Rogers, Scott P. Murphy, Sean Robinson, Zbigniew 'Ziggy' Kouros

Departamento de transportes: Bobby Marsh, Charles Clark, David M. Salisbury, Dennis Kelly, Ed Battista, Francis Volpe, Herb Lieberz, James Kelly, Jerry Featherstone, Jerry McMullan, John Canavan, Joseph L. Johnson, Mike Easter, Mo Fitzgerald, Paul Kane, Peter Clores, Richard Nelson Jr., Salvatore Cicone, Scott Lieberz, Theodor A. Brown, Thomas Crehan, Timothy J. Wood, Tom Mawyer, William Gore, William K. Gaskins, William T. Stuart

Departamento editorial: Angela Beresford, David A. Smith, James Haygood, Jeffrey M. Werner, Katrina Whalen, Kenny Becker, Paul Zucker

Departamento musical: Chris Holmes, Christine Bergren, Dana Bourke, Edgardo Simone, Jason Gossman, Jen Pray, Jon Brion, Kathy Nelson, Nick Vidar, Patrick Spain, Peter Gordon, Reed Ruddy, Robert Puff, Steve Bartek, Steven Rhodes, Tass Filipos, Tom Biller

Dirección artística: David Stein

Diseño de producción: Dan Leigh

Efectos especiales: Brent Ekstrand, Drew Jiritano, Mark Bero, Thomas Viviano

Efectos visuales: Adam Gass, Alexandre Lafortune, Amani Williams, Ara Khanikian, David Smithson, François Lord, Francois Metivier, Gabriel Tremblay-Beauvais, Glenn Silver, Laurie Powers, Lori C. Miller, Louis Morin, Mark Dornfeld, Martin Garner, Martin Pelletier, Mary C. Snyder, Melanie La Rue, Michael Eaves, Michele Ferrone, Pierre-Simon Lebrun-Chaput, R.J. Harbour, Robin Tremblay, Ryan Beadle, Shaina Holmes, Stéphane Loiselle, Steve Caldwell, Tricia Barrett

Fotografía: Ellen Kuras

Historia original: Charlie Kaufman, Michel Gondry, Pierre Bismuth

Maquillaje: Allen Weisinger, Francesca Paris, Kyra Panchenko, Michelle Johnson, Noriko Watanabe, Peter Owen

Montaje: Valdís Óskarsdóttir

Música: Jon Brion

Producción: Anthony Bregman, Steve Golin

Producción asociada: Linda Fields, Michael Jackman

Producción ejecutiva: Charlie Kaufman, David L. Bushell, Georges Bermann, Glenn Williamson

Sonido: Alexa Zimmerman, Chris Fielder, Eugene Gearty, Frank Kern, Fred Rosenberg, George A. Lara, Jay Peck, Kam Chan, Kira Smith, Larry Wineland, Marissa Littlefield, Marko A. Costanzo, Paul Urmson, Philip Stockton, Reilly Steele, Steven Visscher, Tom Nelson, Tommy Louie

Vestuario: Cara Czekanski, Colleen Morris, David Page, Deirdre N. Williams, Hilary Basing, Jill Kliber, Laura Steinman, Lisa R. Frucht Melissa Toth 

Sinópsis:

Joel (Jim Carrey) recibe un terrible golpe cuando descubre que su novia Clementine (Kate Winslet) ha hecho que borren de su memoria todos los recuerdos de su tormentosa relación. Desesperado, se pone en contacto con el creador del proceso, el Dr. Howard Mierzwiak (Tom Wilkinson), para que borre a Clementine de su memoria. Pero cuando los recuerdos de Joel empiezan a desaparecer de pronto redescubre su amor por Clementine. Desde lo más profundo de su cerebro intentará parar el proceso. Mientras el Dr. Mierzwiak y su equipo le persiguen a través del laberinto de sus recuerdos, está claro que Joel simplemente no puede quitarse a Clementine de la cabeza.