El Político. Robert Rossen. 1949.

FICHA TÉCNICA

Título: El político

Título original: All the King's Men

Dirección: Robert Rossen

País: Estados Unidos

Año: 1949

Duración: 110 min.

Género: Drama

Reparto: Broderick Crawford, John Ireland, Joanne Dru, John Derek, Mercedes McCambridge, Shepperd Strudwick, Ralph Dumke, Anne Seymour, Katherine Warren, Raymond Greenleaf, Walter Burke, Will Wright, Grandon Rhodes

Distribuidora: Columbia Pictures

Productora: Columbia Pictures Corporation

Guión: Robert Penn Warren, Robert Rossen

Sinopsis: 

Willi Stark (Broderick Crawford), un hombre honrado y valiente, sufre una transformación el día que decide entrar en política y descubre que todo es juego sucio. Tras ser elegido gobernador, olvidando sus principios, lo primero que hace es apoderarse de la prensa y la radio. Convertido en un ser corrupto hará cuanto esté en su mano para permanecer en el poder.

La frase: 

"Es muy bueno hablando. Recuerdo la primera vez que empezó a hablar. En un lugar llamado Upton. Habló mucho allí y lo que decía tenía sentido, para mí y para un montón de gente. Creí en usted... y le seguí... Bien, las palabras siguen siendo buenas. Pero usted no. Y no creo que nunca lo fuera”

Un Vino: Chacona Bronce, un vino fresco y vivaz, de taninos suaves y persistentes.

El Prado. Jim Sheridan. 1990

FICHA TÉCNICA

Título original: The Field.

Año: 1990.

Duración: 107 min.

País: Irlanda.

Director: Jim Sheridan.

Guión: Jim Sheridan.

Novela: John B. Keane.

Música: Elmer Bernstein.

Fotografía: Jack Conroy.

Reparto: Richard Harris, Sean Bean, John Hurt, Jenny Conroy, Tom Berenger, Brenda Fricker, Sean McGinley, Frances Tomelty, John Cowley, Noel O'Donovan, Jer O'Leary.

Productora: Avenue Pictures.

Género: Drama.

Sinopsis:

Irlanda, 1930. Un campesino trata de defender, a toda costa, la parcela de tierra que su familia ha cultivado durante generaciones y cuya subasta pública es inminente. Ni siquiera su propio hijo parece decidido a defender su legado de sangre.

La Frase: Hay una ley más fuerte que las demás: la ley de la Tierra.

Un Vino: Rivera Ardila Tinto Crianza, vendimia seleccionada. Elaborado a partir de las uvas de la variedad tempranillo, doce meses de envejecimiento en barricas de roble francés y americano.

El filo de la navaja. Edmund Goulding. 1946.

FICHA TÉCNICA

Título: El filo de la navaja

Título original: The razor's edge

Dirección: Edmund Goulding

País: Estados Unidos

Año: 1946

Duración: 145 min.

Género: Drama

Reparto: Tyrone Power, Gene Tierney, John Payne, Anne Baxter, Clifton Webb, Herbert Marshall, Lucile Watson, Frank Latimore, Elsa Lanchester, Fritz Kortner, John Wengraf, Cecil Humphreys, Harry Pilcer, Cobina Wright Sr.

Distribuidora: Twentieth Century Fox Film Company

Productora: Twentieth Century-Fox Film Corporation

Presupuesto: 1.200.000,00 $

Departamento artístico: Paul S. Fox

Departamento musical: Edward B. Powell

Dirección artística: Nathan Juran, Richard Day

Efectos especiales: Fred Sersen

Fotografía: Arthur C. Miller

Maquillaje: Ben Nye

Montaje: J. Watson Webb Jr.

Música: Alfred Newman

Producción: Darryl F. Zanuck

Sonido: Alfred Bruzlin, Roger Heman Sr.

Vestuario: Charles Le Maire, Oleg Cassini

Sinopsis:

Los horrores de la guerra hacen que Larry Darrell (Tyrone Power) lo abandone todo, incluso a los que han formado parte de su vida. Cuando, tras la guerra, regresa a su patria, las dificultades para adaptarse de nuevo a la sociedad lo empujan a emprender un largo viaje en busca de la verdad y la paz espiritual que lo llevará desde los sórdidos barrios de París hasta las nevadas cumbres del Himalaya. Adaptación de la célebre novela de Somerset Maugham.

La Frase: “Arduo hallarás pasar sobre el agudo filo de la navaja. Y penoso es, dicen los sabios, el camino de la salvación.”

Un Vino: Rivera Ardila Tinto Joven, un vino con con gran intensidad aromática, suave, con taninos pulidos, fresco y muy fácil de beber.

Holy Motors. Leos Carax. 2012.

FICHA TÉCNICA

Título: Holy Motors

Título original: Holy Motors

Dirección: Leos Carax

País: Francia

Año: 2012

Duración: 110 min.

Género: Drama. Cine dentro del cine.

Reparto: Eva Mendes, Kylie Minogue, Michel Piccoli, Edith Scob, Denis Lavant, Jean-François Balmer, Big John, François Rimbau, Karl Hoffmeister

Web: www.holymotorsfilm.com

Distribuidora: Avalon

Productora: Les Films du Losange, arte France Cinéma, Pierre Grise Productions, CNC

Casting: Christelle Baras Elsa Pharaon

Departamento artístico: Benoît Herlin, Bertrand Alberge

Departamento editorial: Aurélien Grand, Reginald Gallienne

Dirección artística: Emmanuelle Cuillery

Diseño de producción: Florian Sanson

Efectos visuales: Alain Bignet, Alexandre Bon, Aurelie Lajoux, Damien Maric, David Gourmaud, Jean-Francois Michelas, Philippe Desfretier, Sabine Lineres, Yoann Berger

Fotografía: Caroline Champetier, Yves Cape

Guión: Leos Carax

Maquillaje: Bernard Floch, Olivier Seyfrid

Montaje: Nelly Quettier

Sonido: Carsten Richter, Emmanuel Croset, Erwan Kerzanet, François Boudet, Hanse Warns, Josefina Rodríguez, Marcus Sujata

Sinopsis:

El film nos muestra un día en la vida de un hombre con múltiples personalidades: asesino, mendigo, ejecutivo, monstruo y padre de familia. El protagonista encarna personajes diversos como si se tratase de una película dentro de una película.

La frase:

-   ¿Qué es lo que te hace continuar, Oscar?

-    Lo mismo que me hizo empezar: La belleza de actuar.

-    ¿La belleza? Dicen que está en el ojo. En el ojo del espectador.

-    ¿Y si no hay espectadores?

     

      Un Vino: Viña Puebla Esenzia, vino de aromas complejos notas especiadas de madera. Con el paso de los minutos va ganando en expresividad. Te va a entusiasmar.

El festín de Babettes. Gabriel Axel. 1987.

FICHA TÉCNICA

Título: El festín de Babettes.

Título original: Babettes gæstebud. 

Año: 1987. 

Duración: 102 min.

País: Dinamarca.

Director: Gabriel Axel.

Guión: Gabriel Axel 

Cuento: Isak Dinesen.

Música: Per Norgard.

Fotografía: Henning Kristiansen.

Reparto: Stéphane Audran, Jean-Philipe Lafont, Gudmar Wivesson, Jarl Kulle, Bibi Andersson, Bodil Kjer, Brigitte Federspiel, Lisbeth Movin.

Productora: Nordisk Films / Panorama Film International / DFI.

Género: Drama Siglo XIX. Vida rural. Cocina.

Premios: Óscar a la mejor película de habla no inglesa en 1987. 

Sinopsis:

Siglo XIX. En una remota aldea de Dinamarca, dominada por el puritanismo, dos ancianas hermanas, que han permanecido solteras, recuerdan con nostalgia su lejana juventud y la rígida educación que las obligó a renunciar a la felicidad. La aparición de Babette, que llega desde París, huyendo del terror, cambiará sus vidas. La recién llegada tendrá pronto ocasión de corresponder a la bondad y al calor con que fue acogida. Un premio de lotería le permite organizar una opulenta cena con los mejores platos y vinos de la gastronomía francesa. Todos los vecinos aceptan la invitación, pero se ponen previamente de acuerdo para no dar muestras de una satisfacción que sería pecaminosa. Pero, poco a poco, en un ceremonial intenso y emotivo, van cediendo a los placeres de la cocina francesa.

La frase: 

Por todo el mundo resuena el grito del corazón del artista. Déjenme hacer todo aquello de lo que soy capaz.

Un Vino: Haragán Reserva Especial, Las viejas cepas de Roriz y TIntorera  hacen de este vino un reserva de viñedos ecológicos donde el lugar lo es todo. La sierra, el sol, el viento y la lluvia, el olor de la jara.

Sacco y Vanzetti. Giuliano Montaldo.1971.

FICHA TÉCNICA

Título: Sacco y Vanzetti

Título original: Sacco e Vanzetti

Dirección: Giuliano Montaldo

País: Francia, Italia

Año: 1971

Duración: 120 min.

Género: Drama, Histórico

Calificación: No recomendada para menores de 18 años

Reparto: Gian Maria Volontè, Riccardo Cucciolla, Cyril Cusack, Rosanna Fratello, Geoffrey Keen,Milo O'Shea, William Prince, Claude Mann, Edward Jewesbury, Armenia Balducci, Pier Giovanni Anchisi, Valentino Orfeo, Desmond Perry, John Harvey, Felicity Mason, Paul Sheriff, Maria Grazia Marescalchi, Marisa Fabbri, Anthony Stergar, John Gray, Claudio Gora, Sergio Serafini, Giorgio Dolfin, Giorgio Paoletti, Giacomo Piperno, Franco Odoardi, Raimondo Penne, Carlo Sabbatini, Raffaele Triggia, Page Jones, Romano Moschini, Riccardo Ventura, Francesco Conversi, Luciano Palermo, Lewis E. Ciannelli, Claudio Sora

Guión: Giuliano Montaldo, Ottavio Jemma, Fabrizio Onofri

Distribuidora: Sherlock Films

Productora: Jolly Film, Ital-Noleggio Cinematografico, Unidis Largo Messina, Theatre Le Rex S.A

Departamento artístico: Gianni Quaranta, Luigi Quintili, Maria-Teresa Barbasso

Departamento editorial: Andreina Casini, Franco Odoardi

Departamento musical: Bruno Nicolai, Ennio Morricone

Diseño de producción: Aurelio Crugnola

Efectos visuales: Pablo Mariano Picabea

Fotografía: Silvano Ippoliti

Historia original: Fabrizio Onofri, Giuliano Montaldo, Mino Roli

Maquillaje: Ernesta Cesetti, Lamberto Marini

Montaje: Nino Baragli

Música: Ennio Morricone

Producción: Arrigo Colombo, Giorgio Papi

Sonido: Aldo De Martino

Vestuario: Enrico Sabbatini

Sinopsis:

Basada en hechos reales. En 1920, los anarquistas de origen italiano Bartolomeo Vanzetti y Nicola Sacco (Gian Maria Volontè y Riccardo Cucciolla) fueron sentenciados a muerte tras ser acusados injustamente de robo y asesinato. En realidad, todos sabían que el gobierno estadounidense quería acallar sus ideales revolucionarios y por ello el juicio en el que se les sentenció es considerado uno de los más injustos del siglo XX.



La frase: 

Nunca pensamos en toda nuestra vida haber podido hacer tanto por la tolerancia, por la justicia, por el entendimiento entre los hombres, como (hemos) hecho ahora por casualidad.

¡¡¡ Nuestras palabras, nuestras vidas, nuestros dolores, no son nada!!!. Las vidas que nos quitan, vidas de un buen zapatero y de un pobre vendedor de pescado, eso es todo. El último momento nos pertenece, la agonía es nuestro triunfo.

Un Vino: Juan Gil Etiqueta Plata, Vino apto para veganos (Certificado). Variedad de uva 100 % Monastrell. Vino tinto crianza con Denominación de Origen Jumilla.

Los Pantanos de Zanzíbar. Tod Browning. 1928.

FICHA TÉCNICA

Título: Los pantanos de Zanzibar.

Título original: West of Zanzibar.

Año: 1928.

Duración: 65 min.

País: Estados Unidos.

Director: Tod Browning. 

Guión: Elliott J. Clawson, Waldemar Young, Joseph Farnham.

Obra: Chester De Vonde, Kilbourn Gordon.

Música: Película muda / Versión restaurada: William Axt, Fritz Stahlberg.

Fotografía: Percy Hilburn (B&W). 

Reparto: Lon Chaney, Lionel Barrymore, Mary Nolan, Warner Baxter, Jacqueline Gadsden,Tiny Ward, Kalla Pasha, Curtis Nero, Anita Page.

Productora: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM).

Género: Drama. Cine mudo

Sinopsis:

Phroso (Lon Chaney) es un prestidigitador famoso que trabaja con su esposa Anna (Jacqueline Gadsdon), cuyo amante, el inescrupuloso Crane (Lionel Barrymore), le anuncia una noche que se marchará al África con ella. Phroso se niega a afrontar la realidad y se pone nervioso. Ambos hombres forcejean y Phroso cae desde un primer piso a un patio interior del teatro, dándose la espalda contra una mesa. Menos de un año después, Phroso se ha convertido en un paralítico que se moviliza con sus brazos. Enterado de que Anna ha vuelto, la va a buscar a una iglesia, encontrándola sin vida y con una bebé a cuestas. Tras este prólogo, pasan casi dos décadas hasta que, ahora en el corazón del África, Phroso se ha convertido en chamán blanco de una violenta tribu a la que somete por el misterio y los trucos de magia. Su única intención es la de vengarse de Crane, el padre de esa bebé, ahora convertida en la atractiva Maizie (Mary Nolan). A través de los años Phroso ha denigrado a Maizie, convirtiéndola en prostituta de un sórdido burdel africano. Un médico borrachín (Warner Baxter) lo ayuda a mantener su quebrantada salud para cumplir su plan de confrontar a Crane.

La Frase:

Un Vino: Matsu El Recio, procedente de una selección de viñedos de entre 90 y 100 años con una producción extremadamente limitada, cultivados siguiendo las técnicas de la biodinámica.

La dama blanca. Thorold Dickinson.1959.

FICHA TÉCNICA

Título: La dama blanca. (Reina de Espadas) 

Título original: The Queen of Spades.

Año: 1949.

Duración:95 min.

País: Reino Unido

Director: Thorold Dickinson.

Guión: Rodney Ackland, Arthur Boys (Relato: Alexander Pushkin)

Música: Georges Auric.

Fotografía: Otto Heller (B&W).

Reparto: Rodney Ackland, Arthur Boys Ronald Howard, Mary Jerrold,Anthony Dawson, Miles Malleson, Michael Medwin, Athene Sayler, Ivor Barnard.

Productora: De Grunwald Productions / Associated British Picture Corporation (ABPC)

Género: Drama. Siglo XIX. 

Sinopsis: 

Herman Suvorin, capitán de ingenieros del ejército ruso, alberga la esperanza de descubrir de algún modo una clave que le facilite ganar grandes cantidades de dinero jugando a las cartas para, de ese modo, poder hacer realidad sus sueños y ambiciones. Una noche, casualmente, a oídos de Herman llega el conocimiento de que la vieja condesa Ranevskaya conoce el secreto de ganar a las cartas, y obsesionado con la idea de hacerse con el mismo, traza un plan que le permita, después de seducir a Lizaveta Ivanovna, una joven y atractiva ahijada de la condesa, llegar hasta esta última. Lo que Herman desconoce es que la condesa, que parece haber superado los 100 años de edad, consiguió el secreto después de pactar con el diablo.

La Frase:

Un Vino: Privilegio de Romale, un vino complejo e intenso en aroma, donde la frutosidad y la madera se aprecian perfectamente ensambladas, con un paladar sedoso, de sabor intenso y elegante con un postgusto largo y constante.

Testigo de excepción. Claude Lelouch. 1995.

FICHA TÉCNICA

Título: Testigo de Excepción. 
Título original: Les misérables.
Año:1995.
Duración:170 min.
País: Francia.
Director: Claude Lelouch.
Guión: Claude Lelouch (Novela: Victor Hugo).
Música: Michel Legrand.
Fotografía: Philippe Pavans de Caccatty.
Reparto: Jean-Paul Belmondo, Michel Boujenah, Alessandra Martines, Annie Girardot,Salomé Lelouch, Philippe Leotard.
Productora: Les Films 13 / TF1 Films
Género: Drama. II Guerra Mundial

Sinopsis:

Versión libre de "Los miserables" de Victor Hugo, pero ambientada en la II Guerra Mundial. En 1900, Henri Fortin es encarcelado, tras ser acusado injustamente del asesinato de su jefe. Durante un intento de fuga, Fortin muere, y su mujer, que vive miserablemente, se suicida al enterarse de la noticia. Con el paso de los años, su hijo Henri se convierte en campeón de boxeo de Francia y en un hombre dotado de un gran sentido común.

La Frase:

Un Vino: Nadir Rosado, un vino untuoso en boca, con cuerpo, complejo en aroma y sabores. Un vino muy goloso y divertido.

Un soplo al corazón. Louis Malle. 1971.

FICHA TÉCNICA

Título: Un soplo al corazón.

Título original: Le souffle au coeur.

Año:1971.

Duración:115 min.

País: Francia.

Director: Louis Malle.

Guión: Louis Malle. 

Música: Charlie Parker, Sidney Bechet.

Fotografía: Ricardo Aranovich.

Reparto: Lea Massari, Benoît Ferreux, Daniel Gélin, Michel Lonsdale, Ave Ninchi.

Productora: Coproducción Francia-Italia; Marianne Films / Vides.

Género: Drama. 

Sinopsis:

Francia, años 50. Laurent Chevalier es un chico de catorce años que comienza a descubrir la vida. Su padre lo ignora, su madre lo venera y sus hermanos combinan gestos de cariño con el abuso propio de los mayores. En poco tiempo, Laurent pasa de ser virgen a tener una experiencia frustrada con una prostituta y a sufrir los intentos de seducción de un cura. Cuando se le detecta un soplo al corazón, Laurent, acompañado de su madre, irá a un balneario, en el que la vida social es digna de una gran ciudad.

La Frase:

Un Vino: Rivera Ardila Tinto Joven, un vino con con gran intensidad aromática, suave, con taninos pulidos, fresco y muy fácil de beber.

El Rito. Ingmar Bergman. 1969.

FICHA TÉCNICA

Título: El rito

Título original: Riten

Dirección: Ingmar Bergman

País: Suecia

Año: 1969

Duración: 72 min.

Género: Drama

Calificación: No recomendada para menores de 13 años

Reparto: Ingrid Thulin, Anders Ek, Gunnar Björnstrand, Erik Hell, Ingmar Bergman

Distribuidora: Svensk Filmindustri (SF)Productora: Svensk Filmindustri (SF), Cinematograph AB, Personafilm

Departamento artístico: Karl-Arne Bergman

Diseño de producción: Mago

Fotografía: Sven Nykvist

Guión: Ingmar Bergman

Maquillaje: Börje Lundh, Cecilia Drott

Montaje: Siv Lundgren

Producción: Lars-Owe Carlberg

Sonido: Berndt Frithiof, Lennart Engholm, Nils Skeppstedt, Olle Jacobsson

Vestuario: Mago

Sinópsis:

Tres actores suecos que se encuentran de gira por Europa son detenidos por las obscenidades que protagonizan en los escenarios. Cuando son llevados ante el juez, cada uno revela su verdadera personalidad. Thea (Ingrid Thulin) es una mujer insegura e insatisfecha. Sebastian (Anders Ek), amante de Thea, es violento y posesivo. Y Hans (Gunnar Björnstrand) es el calmado líder del grupo.
Movido por la curiosidad, el juez les pide que le hagan una representación privada del espectáculo antes de dictar la sentencia definitiva.

La frase: No se puede ignorar que las emociones son reales.

Un Vino: Viña Puebla Selección, un vino suave y carnoso que va ganando expresividad con el paso del tiempo, llegando a presentar un período óptimo de consumo de 7 años. Enamora.

El luchador. David O. Russell. 2010.

FICHA TÉCNICA

Título: El Luchador

Título original: The Fighter

Dirección: David O. Russell

País: Estados Unidos

Año: 2010

Duración: 114 min.

Género: Drama

Reparto: Mark Wahlberg, Christian Bale, Amy Adams, Melissa Leo, Mickey O'Keefe, Jack McGee, Melissa McMeekin, Bianca Hunter, Erica McDermott, Jill Quigg, Dendrie Taylor, Kate B. O'Brien, Jenna Lamia, Frank Renzulli, Paul Campbell, Caitlin Dwyer, Chanty Sok, Ted Arcidi, Ross Bickell, Sean Malone, José Antonio Rivera, Richard Farrell, Matthew Muzio, Steven Barkhimer, Art Ramalho, Sugar Ray Leonard, Jackson Nicoll, Alison Folland, Sean Patrick Doherty, Sue Costello, Thomas Benton, Ray Greenhalge, Tino Kimly, Epifanio Melendez, Jeremiah Kissel, Sean Eklund, Roeun Chea, Brian A. Nguyen, Rikki Kleiman, Michael Dell'Orto, Paul Locke, Kim Carrell, Colin Hamell, Dale Place, Eddie Lee Anderson, Bonnie Aarons, Joe Lupino, Walter Driscoll, Matt Russell, A. Joseph Denucci, Richard A. Eklund, George Michael Ward, Richard Eklund Jr., Jack Greenhalge, Kevin Paige, David A. Ramalho Sr., Ziad Akl, Simon Hamlin, Gerald Greenhalge, Matthew Russell, Tommy Eklund, Rita Mercier, Deborah Bolanger, Kerry Moore, Philip D. Herbert, Raul Vera, Jack Lally, Carlos L. Smith, Jerrell Lee, Hugh K. Long, Catherine Lynn Stone, Eric Weinstein, Bo Cleary, Anthony Molinari, Peter Cunningham, Miguel Espino, Anthony 'Ace' Thomas, Brian Christensen, Jen Weissenberg, Michael Buffer, Larry Merchant, Jim Lampley, Emanuel Steward, Roy Jones Jr., George Foreman, Don Dunphy, Joshua Dugay

Distribuidora: TriPictures

Productora: Mandeville Films, Weinstein Company, The, Relativity Media, Closest to the Hole Productions, Fighter, Park Entertainment, The

Presupuesto: 25.000.000,00 $

Casting: Aaron Kahl, Angela Peri, Ashley Skomurski, Fernando A. Buitrago, Joe Cappelletti, Mark Sussman, Patty Majorczak-Connolly, Ruth Salen Sheila Jaffe

Coproducción: Jeff G. Waxman, Ken Halsband

Departamento artístico: Alix Belleville, Amy R. Strong, Beth Anderson, Brenden Morisson, Chad R. Davis, Christopher Sawtelle, Dan Fraga, Daniel J. Courchaine, Dave Major, David H. Allen, David Rickson, Garret Christensen, Grant Samson, Jeremy Rosenstein, John Pungitore, John Ryder, Julia Pasternak, Kevin L. Raper, Kurt Smith, Lee Ross, Matt Harrington, Melissa B. Miller, Robert Grbavac, Ryan Webb, Stefan Couture, T. Barrett Curtin, William Costello, Zack Gorman

Departamento editorial: Bruce Lomet, Crispin Struthers, Jean-Pierre Caner, Kristyn DiPane, Lee Wimer, Lizzy Calhoun, Michael Christopher Morin, Pascal Vaguelsy, Richie Roefaro, Sam Daley, Terel Gibson, Todd Kolker, Tony Dustin

Departamento musical: Gina Zimmitti, Happy Walters, Ian Broucek, Philip Tallman, Season Kent

Dirección artística: Laura Ballinger

Diseño de producción: Judy Becker

Efectos especiales: Ben Bornstein

Efectos visuales: Bonnie Stern, Brandon Criswell, Daniel Durand, David Philogene, Elizabeth Marriner, Ellery Ortiz, Gary Laurie, Hugo Dominguez, Jason Heinze, Joshua D. Comen, Kenneth Armstrong, Michael J. Parker, Peter Allendale, Tim Carras

Fotografía: Hoyte Van Hoytema

Guión: Eric Johnson, Paul Tamasy, Scott Silver

Historia original: Eric Johnson, Keith Dorrington, Paul Tamasy

Maquillaje: Adam Brandy, Ben Bornstein, Brenda McNally, Cheryl Daniels, Donald Mowat, Joe Rossi, Johnny Villanueva, Rob Fitz, Tricia Heine

Montaje: Pamela Martin

Música: Michael Brook

Producción: David Hoberman, Dorothy Aufiero, Mark Wahlberg, Paul Tamasy, Ryan Kavanaugh, Todd Lieberman

Producción ejecutiva: Darren Aronofsky, Eric Johnson, Keith Dorrington, Leslie Varrelman, Tucker Tooley

Sonido: Andrew Troy, Anton Gold, Courtney Bishop, David C. Manahan, David J. Schwartz, David Marcus, Eliza Pollack Zebert, Eric Maldin, Eric Thomas, Greg Steele, Greg Zimmerman, Jacob Head, Jason Brennan, Jeff Sawyer, John Ross, John Sievert, Kaspar Hugentobler, Michael Miller, Myron Nettinga, Odin Benitez, Pernell L. Salinas, Rabb Whitehead, Scott Cannizzaro, Stefan Fraticelli, Trent Richmond, Vance Walden, Victoria Rose Sampson

Vestuario: Andrew Poleszak, Anita Cabada, Debbie Holbrook, Dianna Reardon, Elizabeth Clifford, Gina Rhodes, Grace Pyke, Honah Lee Milne, Lara Quinlan, Lorraine Crossman, Margaret Palmer Mark Bridges Mem Macafee, Michael Autieri, Tim Baum, Tina Ulee, Wayne Allen

Sinopsis: 

Micky Ward, conocido con el apodo de 'El irlandés', fue un gran boxeador de peso welter que llegó a luchar por el campeonato del mundo. Se trata de una historia real que nos recuerda a la protagonizada por Sylvester Stallone en 'Rocky': también aquí tenemos a un marginado social, un adicto a las drogas y al crimen, que encuentra la redención poniéndose los guantes, subiendo al cuadrilátero y siguiendo los estrictos entrenamientos de su hermanastro, un boxeador retirado llamado Dicky Eklund.

La Frase:

Un Vino: Lengua Azul, un vino suave, con una intensidad floral media alta combinada con la abuntante presencia de frutos rojos y un final largo.

La duda. John Patrick Shanley. 2008.

FICHA TÉCNICA

Título: La duda

Título original: Doubt

Dirección: John Patrick Shanley

País: Estados Unidos

Año: 2008

Duración: 104 min.

Género: Drama

Reparto: Meryl Streep, Philip Seymour Hoffman, Amy Adams, Viola Davis, Alice Drummond, Audrie J. Neenan, Susan Blommaert, Carrie Preston, John Costelloe, Lloyd Clay Brown, Joseph Foster, Bridget Megan Clark, Mike Roukis, Haklar Dezso, Frank Shanley, Robert Ridgell, Sarah Giovanniello, Katie Shelnitz, Aaron O'Neill, Thomas J. Meehan, Samantha Chadbourne, Christina Angelina Celone, Melissa Viezel, Emily Swimmer, Katelyn Snell, Shayne Fischman, Coby D. Moran, Alannah Iacovano, Frank Dolce, Paulie Litt, Matthew Marvin, Philip Post, Thomas J. Kennedy, Thomas A. Varrone, Sabrina Costa, Samantha Buczek, Gabriella Renne DiMaria, Ariana Silvestro, Michele Ciago, Anna Lonczak, Brandy Panfili, Molly Chiffer, Lydia Jordan, Suzanne Hevner, Helen Stenborg, Tom Toner, Michael Puzzo, Margery Beddow, Jack O'Connell, Marylouise Burke, Valda Setterfield

Guión: John Patrick Shanley

Productora: Scott Rudin Productions, Goodspeed Productions

Presupuesto: 25.000.000,00 $

Casting: Ellen Chenoweth Sophia M. Costas

Departamento artístico: Adam Jones, Adam Scher, Ann Edgeworth, Ari David Schwartz, Dawn Masi, I. Javier Ameijeiras, Imogen Lee, Jonathan Graham, Kay Michaels, Kris Moran, M. Tony Trotta, Miguel López-Castillo, Nick Miller, Rebecca Meis DeMarco, Robert Topol, Tommy Allen

Departamento editorial: Amy Pawlowski, Chris Jensen, Daniel Triller, George Chavez, Ian Blume, Jordan Lindblad, Louisa Forni, Michael Hatzer, Sean Cooney

Departamento musical: Alan Ett, Alan Frey, Benjamin Pedersen, Gina Zimmitti, Greg Laporta, Howard Shore, James Sizemore, Jennifer L. Dunnington, Scott Liggett, Simon Rhodes, Tim Starnes, Tom Hardisty

Dirección artística: Peter Rogness

Diseño de producción: David Gropman

Efectos especiales: John Stifanich

Efectos visuales: Ali Kocar, Carlos Rosario, David Piombino, Ella Boliver, J. John Corbett, Jesse Holmes, John Bair, Michael Dillon, Michael Queen, Patrick Clancey, Randall Balsmeyer, Scott Winston, Vivian Connolly, William Frazier

Fotografía: Roger Deakins

Maquillaje: Alan D'Angerio, Christine Fennell, J. Roy Helland, Jerry Popolis, Louise McCarthy, Todd Kleitsch, Valerie Gladstone-Hapel

Montaje: Dane Collier, Dylan Tichenor, Ricardo Gonzalez

Música: Howard Shore

Obra de teatro original: John Patrick Shanley

Producción: Mark Roybal, Scott Rudin

Producción asociada: Nora Skinner

Producción ejecutiva: Celia D. Costas

Sonido: Alexa Zimmerman, Avi Laniado, Branka Mrkic, Chad Birmingham, Clémence Stoloff, Danny Michael, Eric Hirsch, Eric Thompson, George A. Lara, Harry Higgins, Heather Gross, Kira Smith, Lee Dichter, Marko A. Costanzo, Michael Miller, Mike Howells, Nicholas Renbeck, Ron Bochar, Ruth Hernandez, Sean Garnhart, Steve F.B. Smith, Travis MacKay

Vestuario: Ann Roth David Davenport, Debbe DuPerrieu, Kevin Draves, Megan Asbee, Nicole Greenbaum, Nina Cinelli

Sinopsis:

En 1964, en una parroquia del Bronx, un apasionado y carismático sacerdote, el padre Flynn intenta cambiar las rígidas normas del colegio, que durante años han sido celosamente salvaguardadas por la hermana Aloysius Beauvier, una estricta directora que cree firmemente en el poder de la disciplina. Soplan vientos de cambio político; prueba de ello es que el colegio ha aceptado al primer alumno negro, Donald Miller. Pero cuando la hermana James (Amy Adams) le cuenta inocentemente a la hermana Aloysius que parece que el padre Flynn presta demasiada atención a Donald, la superiora, sin contar con una sola prueba, comienza una cruzada personal para sacar a la luz la verdad y expulsar a Flynn del colegio por abusar del alumno. Esta batalla amenaza con desgarrar la comunidad de manera irreversible. Basada en una obra ganadora del Premio Pulitzter y de un Premio Toni en su adaptación teatral.

La Frase: La duda puede ser un vínculo tan poderoso y sólido como la certeza. 

Un Vino: Habla del Mar, un vino rotundo, equilibrado y lleno de sensaciones. Una fuente de descubrimientos para la nariz y el paladar, con un final que parece no tener fin.

La última película. Peter Bogdanovich. 1971.

FICHA TÉCNICA

Título: La última película.

Título original: The Last Picture Show.

Año: 1971.

Duración: 118 min.

País: Estados Unidos.

Director: Peter Bogdanovich.

Guión: Peter Bogdanovich & Larry McMurtry.

Novela Original: Larry McMurtry.

Música: Phil Harris, Johnny Standley, Hank Thompson.

Fotografía: Robert Surtees (B&W).

Reparto: Jeff Bridges, Ben Johnson, Cloris Leachman, Timothy Bottoms, Cybill Shepherd,Ellen Burstyn, Randy Quaid, Sharon Taggart, John Hillerman.

Productora: Columbia Pictures presents a BBS Production.

Género: Drama

Sinopsis:

En la década de los 50, en una pequeña ciudad de Texas, un grupo de jóvenes afronta el paso de la adolescencia a la madurez dentro de una sociedad represora y cambiante en la que el cine y todo lo que representa muere en manos de la televisión.

La Frase: Aquí no puedes estornudar sin que te ofrezcan un pañuelo. 

Un Vino: Habla de Ti, Unas de las variedades más aromáticas del mundo. Un blanco moderno y femenino que armoniza increíblemente con muchos tipos de comida; fácil de entender y de disfrutar en cualquier ocasión….

El Limpiabotas. Vittorio de Sica. 1946.

FICHA TÉCNICA

Título: El Limpiabotas.

Título original: Sciuscià.

Año:1946.

Duración: 93 min.

País: Italia.

Director: Vittorio De Sica.

Guión: Sergio Amidei, Adolfo Franci, Cesare Zavattini, Cesare Giulio Viola.

Montaje: Niccoló Lazzari

Música: Alessandro Cicognini.

Fotografía: Anchise Brizzi (B&W). 

Reparto: Franco Interlenghi, Rinaldo Smordoni, Annielo Mele, Bruno Ortenzi, Emilio Cigoli. 

Productora: Alfa Cinematografica.

Género: Drama. Neorrealismo. 

Sinópsis:

En la Roma de la postguerra, dominada por la miseria y el desempleo, dos jóvenes limpiabotas sueñan con comprarse un caballo. La única forma de conseguir el dinero necesario es trapichear en el mercado negro, pero los muchachos no tienen suerte y son detenidos y enviados a prisión.

La Frase:

Un Vino: Chacona Plata, 

Taxi Driver. Martin Scorsese. 1976.

FICHA TÉCNICA

Título: Taxi Driver
Título original: Taxi Driver
Dirección: Martin Scorsese
País: Estados Unidos
Año: 1976
Duración: 113 min.
Género: Drama
Calificación: No recomendada para menores de 18 años
Reparto: Robert De Niro, Jodie Foster, Albert Brooks, Harvey Keitel, Leonard Harris, Peter Boyle,Cybill Shepherd, Diahnne Abbott, Frank Adu, Gino Ardito, Victor Argo, Garth Avery, Harry Cohn, Copper Cunningham, Brenda Dickson, Harry Fischler, Nat Grant, Richard Higgs, Beau Kayser, Victor Magnotta, Bob Maroff, Norman Matlock, Bill Minkin, Murray Moston, Harry Northup, Gene Palma, Harlan Cary Poe, Steven Prince, Peter Savage, Martin Scorsese, Nicholas Shields, Ralph S. Singleton, Joe Spinell, Maria Turner, Robin Utt
Distribuidora: Filmayer
Productora: Columbia Pictures Corporation, Bill/Phillips, Italo/Judeo Productions
Presupuesto: 1.300.000,00 $
Agradecimientos: Bernard Herrmann, Charlie McCarthy, Hank Phillippi, Jack Hayer, Jerry Drange, Julia Cameron, Kris Kristofferson, Linda Kopcyk, Loretta Cubberley, Richard B. Goodwin
Casting: Juliet Taylor Sylvia Fay
Departamento artístico: Cosmo Sorice, Dave Goodonoff, Leslie Bloom
Departamento de transportes: Raymond Hartwick
Departamento editorial: Billy Weber, George Trirogoff, Marcia Lucas
Departamento musical: Shinichi Yamazaki
Dirección artística: Charles Rosen
Efectos especiales: Tony Parmelee
Efectos visuales: David Nichols
Fotografía: Michael Chapman
Guión: Paul Schrader
Maquillaje: Dick Smith, Irving Buchman, Mona Orr
Montaje: Melvin Shapiro, Tom Rolf
Música: Bernard Herrmann
Producción: Julia Phillips, Michael Phillips
Producción asociada: Phillip M. Goldfarb
Sonido: David M. Horton, Frank E. Warner, Gordon Davidson, James Fritch, Les Lazarowitz, Rick Alexander, Robert Rogow, Roger Pietschmann, Sam Gemette, Tex Rudloff, Vern Poore
Vestuario: Al Craine Ruth Morley

Sinópsis:

Para sobrellevar el insomnio crónico que sufre desde su regreso de Vietnam, Travis Bickle (Robert De Niro) trabaja como taxista nocturno en Nueva York. Es un hombre insociable que apenas tiene contacto con los demás, se pasa los días en el cine y vive prendado de Betsy (Cybill Shepherd), una atractiva rubia que trabaja como voluntaria en una campaña política. Pero lo que realmente obsesiona a Travis es comprobar cómo la violencia, la sordidez y la desolación dominan la ciudad. Y un día decide pasar a la acción.

La Frase: Los días se suceden con monotonía, uno tras otro, ninguno de ellos se diferencia del anterior ni del siguiente, son como eslabones de una larga cadena, hasta que de repente surge el cambio.

Un Vino: Quinta Alavde, fruto de la Selección Quinta Alaude es un vino moderno, actual. Con un cuidado equilibrio entre aromas varietales y de crianza. Es un vino interesante, con carácter y al mismo tiempo amable. Se comporta bien en cualquier situación.

El hombre que nunca estuvo allí. Joel Coen, Ethan Coen. 2001.

FICHA TÉCNICA

Título: El hombre que nunca estuvo allí.

Título original: The man who wasn't there

Dirección: Joel Coen, Ethan Coen

País: Reino Unido, Estados Unidos

Año: 2001

Duración: 116 min.

Género: Drama

Reparto: Billy Bob Thornton, Frances McDormand, Michael Badalucco, James Gandolfini, Katherine Borowitz, Jon Polito, Scarlett Johansson, Richard Jenkins, Tony Shalhoub, Christopher Kriesa, Brian Haley, Jack McGee, Gregg Binkley, Alan Fudge, Lilyan Chauvin, Adam Alexi-Malle, Ted Rooney, Abraham Benrubi, Christian Ferratti, Rhoda Gemignani, E.J. Callahan, Brooke Smith, Ron Ross, Hallie Singleton, Jon Donnelly, Dan Martin, Nicholas Lanier, Tom Dahlgren, Booth Colman, Stanley DeSantis, Peter Siragusa, Christopher McDonald, Rick Scarry, George Ives, Devon Cole Borisoff, Mary Bogue, Don Donati, Arthur Reeves, Michelle Weber, Randi Pareira, Robert Loftin, Kenneth Hughes, Gordon Hart, Brenda Mae Hamilton, Lloyd Gordon, Leonard Crofoot, Rita Bland, Audrey K. Baranishyn, Qyn Hughes, Rachel McDonald

Productora: Good Machine, Working Title Films, Mike Zoss Productions, Gramercy Pictures (I), The KL Line

Presupuesto: 20.000.000,00 $

Agradecimientos: Jennifer Jason Leigh, Mohan Sawh, Senor Greazer

Casting: Amanda Koblin Ellen Chenoweth Sondra James

Coproducción: John Cameron

Departamento artístico: Adolfo Castanon, Alberto Delgado, Cheryl Gould, Damon Allison, David French, Donald Goodman, Edward L. Turk, Eric Ramirez, Fred Seibly, Gay Perello, Gert Broekema, Grant Osborn, J. Todd Anderson, James P. Meehan, Jeff Markwith, Jeff Passanante, John Dugan, John Leone, Kearsley Higgins, Kristen Gassner, Lance Hammer, Larry Laurent, Lori Goldbach, Mark Sparks, Ritchie Kremer, Roosevelt Bonner, Sam Page, Scott Bobbitt, Stacy Clinger, Ted Haigh, Thomas E. Brown

Departamento de transportes: Don Tardino, James R. Brown, Jon Tardino, Paul Ripple, Timothy P. Ryan, William F. Luehm

Departamento editorial: Catherine Farrell, David Diliberto, Karyn Anonia, Mike Milliken, Neil A. Stelzner, Theresa Repola Mohammed, Vida Fitzgerald

Departamento musical: Aquim Krajka, Carter Burwell, Dean Parker, Jonathan Feldman, Kevin E. Patterson, Michael Farrow, Sandra Park, Steve Kasow, Todd Kasow, Tony Finno

Dirección artística: Chris Gorak

Diseño de producción: Dennis Gassner

Efectos especiales: Barry Beaulac, Emmet Kane, Michael Roundy, Peter Chesney, Peter Chesney Jr., Tom Chesney, Vaughn Williams

Efectos visuales: Amanda Morrison, Amit Sethi, Chris Wood, Daniel Sunwoo, Diana Miao, Eric Weinschenk, Gary George, Ian McLellan Hunter, Jake Morrison, Janek Sirrs, John Cassella, Jonathan F. Styrlund, Matt Dessero, Matt Magnolia, Matthew Gratzner, Nicolle Cornute, Patrick Ballin, Shannon Blake Gans, Travis Baumann

Fotografía: Roger Deakins

Guión: Ethan Coen, Joel Coen

Maquillaje: Amy Schmiederer, Carol F. Doran, Jean Ann Black, Joani Yarbrough, Lynne K. Eagan, Paul LeBlanc, Renate Leuschner

Montaje: Ethan Coen, Tricia Cooke

Música: Carter Burwell

Producción: Ethan Coen

Producción asociada: Robert Graf

Producción ejecutiva: Eric Fellner, Tim Bevan

Sonido: Alex Soto, Allan Zaleski, Benjamin Cheah, Chris Fielder, Elisabeth Giglio, Eric Potter, Eugene Gearty, Fred Rosenberg, George A. Lara, Igor Nikolic, Jennifer Ralston, Jerry Ross, Jesse Ehredt, Kenton Jakub, Larry Wineland, Lila Yomtoob, Marko A. Costanzo, Peter F. Kurland, Randall L. Johnson, Skip Lievsay

Vestuario: Cha Blevins, Christine Wada, Cookie Lopez, Danielle Valenciano, Guy Miracle, Jenny Eagan, María Aguilar, Mary Liane Mary Zophres Mila Hermanovski, Pablo Nantas, Zhanna Tataryan 

Sinópsis:

Verano de 1949. Ed Crane (Billy Bob Thornton), un introvertido barbero de un pueblecito del norte de California, se siente insatisfecho de su rutinaria vida. Las infidelidades de su mujer (Frances McDormand) le brindan la oportunidad de ejercer un chantaje que podría ayudarle a cambiar su apática existencia.

La Frase: A veces nuestra mirada altera lo que vemos. Desconocemos lo que ha ocurrido en realidad, o qué habría ocurrido si no hubiéramos metido nuestras narices en ello. Así que lo ocurrido no existe, nuestra mirada lo cambia todo.

Un Vino: Nadir Rosado, es un vino untuoso en boca, con cuerpo, complejo en aroma y sabores. Un vino muy goloso y divertido.

Noche de circo. Ingmar Bergman. 1953.

FICHA TÉCNICA

Título: Noche de circo.

Título original: Gycklarnas afton. 

Año:1953.

Duración: 93 min.

País: Suecia.

Director: Ingmar Bergman.

Guión: Ingmar Bergman.

Música: Karl-Birger Blomdahl.

Fotografía: Hilding Bladh, Sven Nykvist (B&W).

Reparto: Åke Grönberg, Harriet Andersson, Hasse Ekman, Gudrun Brost, Anders Ek, Annika Tretow, Erik Strandmark, Gunnar Björnstrand, Curt Löwgren. 

Productora: Sandrews.

Género: Drama.

Sinopsis:

Albert, el propietario de un circo, abandona a su familia para entregarse a Anne, una orgullosa y apasionada amazona que mantiene relaciones esporádicas con un joven y neurótico actor. Pero el circo es un desastre y Albert y su compañera se ven obligados a mendigar para sobrevivir.

La Frase:

Un Vino: Palacio Quemado La Zarcita, es un vino floral, agradable, equilibrado con taninos bien pulidos y una madera muy integrada. Un vino perfecto para ir un paso mas allá.

Belinda. Jean Negulesco. 1948.

FICHA TECNICA

Título: Belinda

Título original: Johnny Belinda

Dirección: Jean Negulesco

País: Estados Unidos

Año: 1948

Duración: 102 min.

Género: Drama

Reparto: Jane Wyman, Lew Ayres, Charles Bickford, Agnes Moorehead, Stephen McNally, Jan Sterling, Rosalind Ivan, Dan Seymour, Mabel Paige, Ida Moore, Alan Napier

Guión: Irmgard Von Cube, Allen Vincent

Distribuidora: Warner Bros. Pictures

Productora: Warner Bros. Pictures

Departamento musical: Leo F. Forbstein, Murray Cutter

Dirección artística: Robert M. Haas

Efectos especiales: Edwin B. DuPar, William C. McGann

Fotografía: Ted D. McCord

Maquillaje: Perc Westmore

Montaje: David Weisbart

Música: Max Steiner

Obra de teatro original: Elmer Harris

Producción: Jerry Wald

Sonido: Charles Lang

Vestuario: Milo Anderson 

Sinópsis:

 

La vida es dura en la granja de Mac Donald en Nueva Escocia y todavía resulta más difícil para Belinda, una joven sorda cuya desgracia se confunde con discapacidad mental. El nuevo médico de la ciudad muestra interés en ayudarla a salir de su silenciosa cárcel. 

La envidiosa. Vincent Sherman. 1950.

 

FICHA TÉCNICA
 

Título: La envidiosa.
Título original: Harriet Craig.

Año: 1950

Duración: 94 min.

País: Estados Unidos.

Director: Vincent Sherman.

Guión: Anne Froelich, James Gunn. 

Música: George Duning.

Fotografía: Joseph Walker.

Reparto: Joan Crawford, Wendell Corey, Lucile Watson, Allyn Joslyn, William Bishop, K. T. Stevens.

Productora: Columbia Picutures.

Género: Drama.

Sinopsis:

Harriet es una mujer fría y calculadora que ama su casa y su pequeño mundo material más de lo que nunca podrá amar a una persona. El temor a que un fracaso económico pudiera hacerle perder sus propiedades y su bienestar la impulsará a engañar a su marido asegurándole que es estéril.